“李總監，《活著》專輯解禁一個小時，已經有八十多萬人打分了，大部分人都打出了7分以上的成績，現在總評分維持在8.5分！”
“口碑穩住了！”
彩虹計劃總部內燈火通明，所有宣傳部門的工作人員都圍在李雅婷旁邊，歡呼不停！
在有85萬人打分的情況下，專輯評分還能維持在8.5分，基本已經可以確定《活著》的成功了！
別覺得8.5分不高，這可不是那個電影電視劇歌曲動輒都是9.0 10.0分的水軍時代！
現在的各種娛樂圈作品的評分都是第三方平台的評分，類似於豆瓣這種，而且還必須是有購買過產品的人才能打分。
再加上這個世界實名製上網貫徹很嚴格，所以哪怕找水軍刷分，也隻能一個水軍幾個號的手動刷，一個大火的電影或者電視劇乃至專輯，動輒幾百萬人打分，水軍很難左右評分的。
像《活著》這種光預售就賣了幾百萬張的神專，第一時間打分的人九成九都是真實的聽眾。
而能夠拿到8.5分的平均分，已經非常的高了。
在《活著》這張專輯之前，每年銷量和口碑比較好的前十專輯，評分也就在7-8分之間而已。
像之前《後青春的詩》，就有五十多萬人打分，總評分7.0分，算是優秀偏下的一張專輯。
而《男人四十》則65萬人評分，總分7.5分，隻領先0.5分，就已經拿下了去年的金曲獎年度最佳專輯了。
現在不打烊樂隊的新專輯解禁一個小時就有八十多萬人打分，而且總評分還能維持在8.5分，已經超級頂了！
一般評分超過8.0的專輯，都是需要時間來沉澱的，就像是經典老電影與經典專輯，都是十幾年後，可能才會被奉為一代經典。
現在樂壇8.0分以上的專輯，最近的一張都是14年的事情了！
“現在8.5分大多都是核心粉絲們的友情好感分，之後更多的路人聽眾參與打分之後，這個分數應該會降下來的。”李雅婷沉吟了一下後，沒有被喜悅衝昏頭腦，而是冷靜的判斷道。
一般新上映的影視劇和專輯都會遇到這種情況，一開始先是粉絲打分，會稍微有些虛高，然後湧入很多路人打分後，就會開始降低評分，之後隨著時間的沉澱，一年年過去，可能會成為經典，分數緩慢再漲上來。
“就算是會降下來，口碑肯定也穩住了，總監您看評價！”
一個員工拿著筆記本電腦就湊到了李雅婷麵前，給她看了下《活著》專輯的實時評價。
“《如此生活三十年》這首歌直接給我聽emo了，這歌我都不敢聽第二遍！”
這是點讚數最高的一個評論，下方全是其他聽眾認同的附言，紛紛表示這首歌簡直是搖滾神作。
“人的一生，實際上就是一個不斷跟自己的理想妥協和鬥爭的過程，不管最終他們勝利與否，小人物自身命運和時代的抵抗本身就是值得我們去歌頌的，如果說歌頌理想沒有了意義，那麽我們所追求的，熱愛的理想本身，也是毫無意義的。”-----聽《沒有理想的人不傷心》有感。
而點讚第二高的，則是對《沒有理想的人不傷心》這首歌的評價。
唱理想的歌，總是最能讓人共鳴的。
畢竟，這個世界上，能夠真的實現自己理想的總歸隻是少部分人，大部分人隻能在現實的碾壓下，放棄理想。
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但是正因為放棄了理想，所以“理想”這個詞，反而成為了很多人心中的一塊隻能在深夜裏不斷回想的疤。
那句話怎麽說的，得不到的永遠在騷動，越是得不到的，越會讓人向往。
而《沒有理想的人不傷心》這首歌恰好就戳中了無數人的心房。
“我不要在失敗孤獨中死去”
“我不要一直活在地下裏”
“物質的騙局，匆匆的螞蟻”
“沒有理想的人不傷心！”
簡單的旋律發自內心的呐喊，傳遞著搖滾最最真實的東西！
“搖滾說自己最真實，最不妥協，然而生活的真實，就是妥協！”這是點讚第三高的評論。
甚至這位評論人的賬號，還是有大V認證的！
這位認證大V，叫做董耀，他是唯一一個現在還在活躍的，千禧年前華語搖滾黃金歲月碩果僅存的搖滾樂隊，後海鯊魚樂隊的主唱！
是此世華語搖滾樂黃金時期最後的輝煌，同時也是為華語搖滾樂黃金時期守墓的守墓人！
這首搖滾味重得刺鼻的歌，讓無數搖滾老炮們，無數還在堅守的搖滾粉們，淚流滿麵！
沒有理想的人不傷心，沒有理想的人不傷心！
他們隻會覺得你是個傻叉不為錢，不為名，隻是因為熱愛，去投入那麽多時間，一點都不實際！
不去思考，不去思索人生意義的人根本不明白黑夜是多麽恐怖，他們根本不明白理想主義信念的力量。
往小了說，搖滾是個圈子，頹廢的、對搖滾失去信念，但是依舊在死撐著的大把都是！
往大了說，搖滾是精神，是信仰，是依舊還在堅持的人心中的唯一光芒！
以前它是邊緣人的呐喊，現在它是主流的彷徨。
好的音樂好的詞，會讓人有心理觸動的共振，心理的能量是共通的。
當一首歌有一個點，能夠激發起另一個人的心理能量點，就會產生出奇妙的化學反應。
如果能激發起一群人，那也許會掀起一場革命！
《沒有理想的人不傷心》
一首歌，喚醒了無數搖滾人的那個叫夢想的東西，和所謂搖滾不死的精神！
三十年前，華夏搖滾發出聲響時，是真正能夠掀起一番用搖滾來反省和批判的文化風潮！
在那個文化貧瘠的年代，搖滾借著音樂這種最大眾通俗的載體，影響著主流文化。
但沒有成為過主流！
這種反省和批判的潮流隻是一時的，華夏搖滾接下來的命運，還是被埋在地下。
除了華夏搖滾特有的反省意味，像魔咒一樣的「搖滾精神」也一直籠罩在樂隊們身上。
以地下、反主流為榮，「窮搖」成為一種政治正確，伴隨著華夏搖滾的地下生存！
但是，今天，葉未央用著一首《沒有理想的人不傷心》，大聲的告訴所有還在堅持的搖滾人們！
“我不要像你們這樣，在失敗孤獨中死去！”
“我不要一直活在地下裏！”
華語搖滾樂，現在需要的是，走入主流！
需要的是回到地上！
不然，最終隻會在失敗孤獨中死去！（未完待續）
“口碑穩住了！”
彩虹計劃總部內燈火通明，所有宣傳部門的工作人員都圍在李雅婷旁邊，歡呼不停！
在有85萬人打分的情況下，專輯評分還能維持在8.5分，基本已經可以確定《活著》的成功了！
別覺得8.5分不高，這可不是那個電影電視劇歌曲動輒都是9.0 10.0分的水軍時代！
現在的各種娛樂圈作品的評分都是第三方平台的評分，類似於豆瓣這種，而且還必須是有購買過產品的人才能打分。
再加上這個世界實名製上網貫徹很嚴格，所以哪怕找水軍刷分，也隻能一個水軍幾個號的手動刷，一個大火的電影或者電視劇乃至專輯，動輒幾百萬人打分，水軍很難左右評分的。
像《活著》這種光預售就賣了幾百萬張的神專，第一時間打分的人九成九都是真實的聽眾。
而能夠拿到8.5分的平均分，已經非常的高了。
在《活著》這張專輯之前，每年銷量和口碑比較好的前十專輯，評分也就在7-8分之間而已。
像之前《後青春的詩》，就有五十多萬人打分，總評分7.0分，算是優秀偏下的一張專輯。
而《男人四十》則65萬人評分，總分7.5分，隻領先0.5分，就已經拿下了去年的金曲獎年度最佳專輯了。
現在不打烊樂隊的新專輯解禁一個小時就有八十多萬人打分，而且總評分還能維持在8.5分，已經超級頂了！
一般評分超過8.0的專輯，都是需要時間來沉澱的，就像是經典老電影與經典專輯，都是十幾年後，可能才會被奉為一代經典。
現在樂壇8.0分以上的專輯，最近的一張都是14年的事情了！
“現在8.5分大多都是核心粉絲們的友情好感分，之後更多的路人聽眾參與打分之後，這個分數應該會降下來的。”李雅婷沉吟了一下後，沒有被喜悅衝昏頭腦，而是冷靜的判斷道。
一般新上映的影視劇和專輯都會遇到這種情況，一開始先是粉絲打分，會稍微有些虛高，然後湧入很多路人打分後，就會開始降低評分，之後隨著時間的沉澱，一年年過去，可能會成為經典，分數緩慢再漲上來。
“就算是會降下來，口碑肯定也穩住了，總監您看評價！”
一個員工拿著筆記本電腦就湊到了李雅婷麵前，給她看了下《活著》專輯的實時評價。
“《如此生活三十年》這首歌直接給我聽emo了，這歌我都不敢聽第二遍！”
這是點讚數最高的一個評論，下方全是其他聽眾認同的附言，紛紛表示這首歌簡直是搖滾神作。
“人的一生，實際上就是一個不斷跟自己的理想妥協和鬥爭的過程，不管最終他們勝利與否，小人物自身命運和時代的抵抗本身就是值得我們去歌頌的，如果說歌頌理想沒有了意義，那麽我們所追求的，熱愛的理想本身，也是毫無意義的。”-----聽《沒有理想的人不傷心》有感。
而點讚第二高的，則是對《沒有理想的人不傷心》這首歌的評價。
唱理想的歌，總是最能讓人共鳴的。
畢竟，這個世界上，能夠真的實現自己理想的總歸隻是少部分人，大部分人隻能在現實的碾壓下，放棄理想。
<a id="wzsy" href="http://m.xiashuba.com">下書吧</a>
但是正因為放棄了理想，所以“理想”這個詞，反而成為了很多人心中的一塊隻能在深夜裏不斷回想的疤。
那句話怎麽說的，得不到的永遠在騷動，越是得不到的，越會讓人向往。
而《沒有理想的人不傷心》這首歌恰好就戳中了無數人的心房。
“我不要在失敗孤獨中死去”
“我不要一直活在地下裏”
“物質的騙局，匆匆的螞蟻”
“沒有理想的人不傷心！”
簡單的旋律發自內心的呐喊，傳遞著搖滾最最真實的東西！
“搖滾說自己最真實，最不妥協，然而生活的真實，就是妥協！”這是點讚第三高的評論。
甚至這位評論人的賬號，還是有大V認證的！
這位認證大V，叫做董耀，他是唯一一個現在還在活躍的，千禧年前華語搖滾黃金歲月碩果僅存的搖滾樂隊，後海鯊魚樂隊的主唱！
是此世華語搖滾樂黃金時期最後的輝煌，同時也是為華語搖滾樂黃金時期守墓的守墓人！
這首搖滾味重得刺鼻的歌，讓無數搖滾老炮們，無數還在堅守的搖滾粉們，淚流滿麵！
沒有理想的人不傷心，沒有理想的人不傷心！
他們隻會覺得你是個傻叉不為錢，不為名，隻是因為熱愛，去投入那麽多時間，一點都不實際！
不去思考，不去思索人生意義的人根本不明白黑夜是多麽恐怖，他們根本不明白理想主義信念的力量。
往小了說，搖滾是個圈子，頹廢的、對搖滾失去信念，但是依舊在死撐著的大把都是！
往大了說，搖滾是精神，是信仰，是依舊還在堅持的人心中的唯一光芒！
以前它是邊緣人的呐喊，現在它是主流的彷徨。
好的音樂好的詞，會讓人有心理觸動的共振，心理的能量是共通的。
當一首歌有一個點，能夠激發起另一個人的心理能量點，就會產生出奇妙的化學反應。
如果能激發起一群人，那也許會掀起一場革命！
《沒有理想的人不傷心》
一首歌，喚醒了無數搖滾人的那個叫夢想的東西，和所謂搖滾不死的精神！
三十年前，華夏搖滾發出聲響時，是真正能夠掀起一番用搖滾來反省和批判的文化風潮！
在那個文化貧瘠的年代，搖滾借著音樂這種最大眾通俗的載體，影響著主流文化。
但沒有成為過主流！
這種反省和批判的潮流隻是一時的，華夏搖滾接下來的命運，還是被埋在地下。
除了華夏搖滾特有的反省意味，像魔咒一樣的「搖滾精神」也一直籠罩在樂隊們身上。
以地下、反主流為榮，「窮搖」成為一種政治正確，伴隨著華夏搖滾的地下生存！
但是，今天，葉未央用著一首《沒有理想的人不傷心》，大聲的告訴所有還在堅持的搖滾人們！
“我不要像你們這樣，在失敗孤獨中死去！”
“我不要一直活在地下裏！”
華語搖滾樂，現在需要的是，走入主流！
需要的是回到地上！
不然，最終隻會在失敗孤獨中死去！（未完待續）