“生！是為了證明~”
“愛！存在的痕跡~”
“火~燃燒後更偉大的生命~”
...
“殺，是為了歌頌~”
“破滅前的壯麗~”
“夜，是狼深邃眼睛~”
“孤獨等待黎明！”
錄音室內，布丁全身投入的正充滿感情的對著價值幾十萬的話筒錄音。
一道玻璃牆之隔外，葉未央和楊霄四人正津津有味的聽著她的演唱。
“還別說，小布丁唱的真不賴。”
楊霄砸吧了一下嘴，難得的誇讚道。
平常他做的最多的事情就是和布丁互嗆打鬧，很少會誇她的。
也就這種布丁聽不到的時候，他才會傲嬌的誇上幾句。
“這首歌很好聽啊，就是有些太流行了，沒有搖滾那味。”吳大偉也罕見的點評道。
葉未央心裏暗笑。
能不流行嗎？
現在布丁唱的版本，還是他根據原曲進行了樂隊化改編的版本。
如果是《殺破狼》原版，完完全全就是一首流行抒情歌，根本沒有電吉他和貝斯什麽事，各種電子合成器的效果音和弦樂，以及鋼琴底聲組成的編曲。
不過這首歌本來就很適合樂隊改編。
前世也被很多校園樂隊拿來翻唱。
整首歌曲大氣滂沱，高潮疊複，稍作改編一下，就能編出那種古代戰場的廝殺感。
再加上葉未央往裏頭添加了不少古蕭和笛子的音色，更是還原了原曲淒清孤絕的那個味道。
原曲這部分，是用尺八來演奏的。
尺八這玩意，原本是發源於華夏的，但是卻被日本人給發揚光大了。
從隋唐時期傳入日本後，就一直成為了日本傳統音樂和釋教的必備樂器。
但是這玩意在華夏，其實早就被更新換代了。
從宋代開始，來自民間的簫、笛等樂器就逐漸取代了用於宮廷樂的尺八地位。
簫、南音洞簫、廣東洞簫等簫、笛樂器，音色比尺八更加成熟，更加優秀。
所以葉未央選擇將原曲中的尺八換成了更具華夏特色韻味的簫、笛。
還別說，效果還是挺不錯的。
簫、笛兩種脆如銀鈴，細膩如絲的音色，比起單一的尺八，更加豐富了《殺破狼》中想要表達的那種俠客孤傲，壯闊蒼涼的意境。
這也算是葉未央在不斷的進行了音樂學習後，第一次嚐試著進行音樂方麵的製作改編。
先拿布丁試試手嘛~
而呈現出來的效果，葉未央還是很滿意的。
楊霄他們也覺得這個編曲很不錯。
嗯，就是有些太“流行”了。
不過《殺破狼》本身就是流行抒情，硬要將其改成硬核搖滾，也沒那味道啊。
而且本來布丁這次的EP也沒有走搖滾路線的意思。
要的就是流行，通俗。
在《殺破狼》之前，他們已經錄好了《我們的愛》《千年之戀》《月牙灣》《你的微笑》四首歌。
本著要薅就逮著一個人薅的思路。
葉未央直接將飛兒樂團最知名、最經典的四首歌一起薅了過來，給布丁打造這張精選EP。
葉未央出品，必屬精品的這個排麵還是要穩住的嘛！
至於太流行了？
反正又不是不打烊樂隊的正式專輯，玩玩流行又有啥的。
不打烊樂隊放心飛，出事布丁背！
“這次布丁的這張EP，算是一個嚐試吧。”
葉未央抱胸看著錄音室裏的布丁，淡淡的說道：“如果市場反響不錯的話，以後樂隊這邊就分一分。”
“偏硬核搖滾的歌，我來唱。”
“流行搖滾、抒情流行之類的歌，讓布丁來唱。”
“流行是一個非常大的市場，能不放棄就不放棄。”
“而且本來我們就是唱流行起家的。”
“當年參加《我是唱作人》的時候，唱的不都是流行歌嘛！”
“至少國內這塊的流行市場，還是要牢牢抓住的。”
“我們在歐美樂壇的路線，還是要緊抓搖滾，畢竟現在世界樂壇確實很稀缺優秀的搖滾樂隊。”
“不然我們也不可能躥火的這麽快，不就是因為現在歐美搖滾樂隊處於一個青黃不接的階段嘛。”
“北美那邊像流行的R&B和電子音樂或者民謠、POP等風格的超一線歌手一抓一大把。”
“我們犯不著去和他們搶食吃，就深耕搖滾這一塊的市場就行。”
“但是國內這邊的流行POP還是不能放棄的。”
“不過我精力有限，而且我們發歌太頻繁了也不適合。”
“以後就適當的給布丁加加擔子，讓她來發我們樂隊流行POP的歌曲。”
“這樣我和布丁交替著發專輯，也能讓觀眾沒那麽的審美疲勞。”
“畢竟我倆一男一女，也算是兩個歌手了。”
葉未央這番話並不是臨時起意，而是他真的考慮了許久。
現在不打烊樂隊走上國際後，需要兼顧的層麵太多了。
國內華夏市場，本來不打烊樂隊就是靠流行POP起家的，最早的《倔強》是流行搖滾，後來參加《我是唱作人》裏唱的大部分都是流行搖滾，或者根本連搖滾都不是，就是POP流行。
而日本市場，不打烊樂隊打出了名氣，也不是那麽容易說放棄就放棄的，至少也得保持一兩年出一張專輯的速度。
歐美市場就更別提了，這將會是不打烊樂隊未來五到十年發展的重中之重。
<a href="http://m.aiyueshuxiang.com" id="wzsy">aiyueshuxiang.com</a>
不過歐美市場這邊，流行音樂已經太飽和了，各種超一線的天王歌後，還有新生代頗具影響力的青少年偶像層出不窮的。
不打烊樂隊主要應該還是以硬核搖滾的路線發展，兼具一些流行搖滾，不會摻和POP流行的風格。
簡單的說，就是像賈斯丁比伯那種風格的歌，不打烊樂隊就沒必要去做了。
不過即便如此，不打烊樂隊也需要發三語專輯！
而且至少要保持兩年一張的速度。
算下來，就是每八個月，就需要出一張正式專輯。
這可太累了。
要是真全都讓葉未央自己一個人來唱。
還有肯定會麵料的全球巡演等各種工作，那能把葉未央累死。
這才是他想要推布丁成為第二主唱的原因！
這是既可以減輕減輕自己的負擔，同時也能盡量將所有市場都抓住不浪費的最好選擇！
所以別看葉未央對布丁這次的精選EP好像態度很隨意的樣子。
但是其實他是非常重視的！
這關係到未來不打烊樂隊的發展路線啊！
“愛！存在的痕跡~”
“火~燃燒後更偉大的生命~”
...
“殺，是為了歌頌~”
“破滅前的壯麗~”
“夜，是狼深邃眼睛~”
“孤獨等待黎明！”
錄音室內，布丁全身投入的正充滿感情的對著價值幾十萬的話筒錄音。
一道玻璃牆之隔外，葉未央和楊霄四人正津津有味的聽著她的演唱。
“還別說，小布丁唱的真不賴。”
楊霄砸吧了一下嘴，難得的誇讚道。
平常他做的最多的事情就是和布丁互嗆打鬧，很少會誇她的。
也就這種布丁聽不到的時候，他才會傲嬌的誇上幾句。
“這首歌很好聽啊，就是有些太流行了，沒有搖滾那味。”吳大偉也罕見的點評道。
葉未央心裏暗笑。
能不流行嗎？
現在布丁唱的版本，還是他根據原曲進行了樂隊化改編的版本。
如果是《殺破狼》原版，完完全全就是一首流行抒情歌，根本沒有電吉他和貝斯什麽事，各種電子合成器的效果音和弦樂，以及鋼琴底聲組成的編曲。
不過這首歌本來就很適合樂隊改編。
前世也被很多校園樂隊拿來翻唱。
整首歌曲大氣滂沱，高潮疊複，稍作改編一下，就能編出那種古代戰場的廝殺感。
再加上葉未央往裏頭添加了不少古蕭和笛子的音色，更是還原了原曲淒清孤絕的那個味道。
原曲這部分，是用尺八來演奏的。
尺八這玩意，原本是發源於華夏的，但是卻被日本人給發揚光大了。
從隋唐時期傳入日本後，就一直成為了日本傳統音樂和釋教的必備樂器。
但是這玩意在華夏，其實早就被更新換代了。
從宋代開始，來自民間的簫、笛等樂器就逐漸取代了用於宮廷樂的尺八地位。
簫、南音洞簫、廣東洞簫等簫、笛樂器，音色比尺八更加成熟，更加優秀。
所以葉未央選擇將原曲中的尺八換成了更具華夏特色韻味的簫、笛。
還別說，效果還是挺不錯的。
簫、笛兩種脆如銀鈴，細膩如絲的音色，比起單一的尺八，更加豐富了《殺破狼》中想要表達的那種俠客孤傲，壯闊蒼涼的意境。
這也算是葉未央在不斷的進行了音樂學習後，第一次嚐試著進行音樂方麵的製作改編。
先拿布丁試試手嘛~
而呈現出來的效果，葉未央還是很滿意的。
楊霄他們也覺得這個編曲很不錯。
嗯，就是有些太“流行”了。
不過《殺破狼》本身就是流行抒情，硬要將其改成硬核搖滾，也沒那味道啊。
而且本來布丁這次的EP也沒有走搖滾路線的意思。
要的就是流行，通俗。
在《殺破狼》之前，他們已經錄好了《我們的愛》《千年之戀》《月牙灣》《你的微笑》四首歌。
本著要薅就逮著一個人薅的思路。
葉未央直接將飛兒樂團最知名、最經典的四首歌一起薅了過來，給布丁打造這張精選EP。
葉未央出品，必屬精品的這個排麵還是要穩住的嘛！
至於太流行了？
反正又不是不打烊樂隊的正式專輯，玩玩流行又有啥的。
不打烊樂隊放心飛，出事布丁背！
“這次布丁的這張EP，算是一個嚐試吧。”
葉未央抱胸看著錄音室裏的布丁，淡淡的說道：“如果市場反響不錯的話，以後樂隊這邊就分一分。”
“偏硬核搖滾的歌，我來唱。”
“流行搖滾、抒情流行之類的歌，讓布丁來唱。”
“流行是一個非常大的市場，能不放棄就不放棄。”
“而且本來我們就是唱流行起家的。”
“當年參加《我是唱作人》的時候，唱的不都是流行歌嘛！”
“至少國內這塊的流行市場，還是要牢牢抓住的。”
“我們在歐美樂壇的路線，還是要緊抓搖滾，畢竟現在世界樂壇確實很稀缺優秀的搖滾樂隊。”
“不然我們也不可能躥火的這麽快，不就是因為現在歐美搖滾樂隊處於一個青黃不接的階段嘛。”
“北美那邊像流行的R&B和電子音樂或者民謠、POP等風格的超一線歌手一抓一大把。”
“我們犯不著去和他們搶食吃，就深耕搖滾這一塊的市場就行。”
“但是國內這邊的流行POP還是不能放棄的。”
“不過我精力有限，而且我們發歌太頻繁了也不適合。”
“以後就適當的給布丁加加擔子，讓她來發我們樂隊流行POP的歌曲。”
“這樣我和布丁交替著發專輯，也能讓觀眾沒那麽的審美疲勞。”
“畢竟我倆一男一女，也算是兩個歌手了。”
葉未央這番話並不是臨時起意，而是他真的考慮了許久。
現在不打烊樂隊走上國際後，需要兼顧的層麵太多了。
國內華夏市場，本來不打烊樂隊就是靠流行POP起家的，最早的《倔強》是流行搖滾，後來參加《我是唱作人》裏唱的大部分都是流行搖滾，或者根本連搖滾都不是，就是POP流行。
而日本市場，不打烊樂隊打出了名氣，也不是那麽容易說放棄就放棄的，至少也得保持一兩年出一張專輯的速度。
歐美市場就更別提了，這將會是不打烊樂隊未來五到十年發展的重中之重。
<a href="http://m.aiyueshuxiang.com" id="wzsy">aiyueshuxiang.com</a>
不過歐美市場這邊，流行音樂已經太飽和了，各種超一線的天王歌後，還有新生代頗具影響力的青少年偶像層出不窮的。
不打烊樂隊主要應該還是以硬核搖滾的路線發展，兼具一些流行搖滾，不會摻和POP流行的風格。
簡單的說，就是像賈斯丁比伯那種風格的歌，不打烊樂隊就沒必要去做了。
不過即便如此，不打烊樂隊也需要發三語專輯！
而且至少要保持兩年一張的速度。
算下來，就是每八個月，就需要出一張正式專輯。
這可太累了。
要是真全都讓葉未央自己一個人來唱。
還有肯定會麵料的全球巡演等各種工作，那能把葉未央累死。
這才是他想要推布丁成為第二主唱的原因！
這是既可以減輕減輕自己的負擔，同時也能盡量將所有市場都抓住不浪費的最好選擇！
所以別看葉未央對布丁這次的精選EP好像態度很隨意的樣子。
但是其實他是非常重視的！
這關係到未來不打烊樂隊的發展路線啊！