《直到世界終結》
這是一首觸動人心的音樂。
也是葉未央前世影響了一代華夏年輕人的《灌籃高手》主題曲之一。
當年，《灌籃高手》這部日本動漫，火遍整個華夏。
一句“教練，我想打籃球”激起了無數華夏男孩對籃球這一運動的熱愛。
灌籃高手留給了太多人數不盡的美好回憶。
而其片尾曲《直到世界終結》也成為了80後與一部分90後《灌籃高手》迷們，作為一個集體所擁有的獨特的追夢旋律。
而這首歌的優秀，放在整個動漫配曲音樂界，也是鳳毛麟角的存在！
拋開動漫本身，這首《直到世界終結》也非常的優秀！
當葉未央說出這首歌名後。
吳大偉和京博安便開始了演奏。
低音貝司和鼓點的節奏打擊聲，響徹在這個不太大的室內空間，卻給了聽眾寬廣的空間感。
<a id="wzsy" href="http://www.aiyueshuxiang.com">aiyueshuxiang.com</a>
兩小節低音旋律之後，楊霄的電吉他猛烈而又尖銳的加入到了演奏中，立馬將情緒拉了上去。
非常躁動不安的前奏，好像是在預示著，這是一首充滿了能量的歌。
葉未央貼近話筒，半閉著眼睛，有些頹廢和慵懶的跟著旋律開口唱道：
“大都會に，仆はもう一人で”
（孤身一人，彷徨在大都市。）
“投げ舍てられた，空カンのようだ”
（就像被人丟棄的，空啤酒罐。）
“互いのすべてを，知りつくすまでが”
（如果非要探究，彼此的一切，）
“愛ならばいっそ”
（才叫愛的話。）
“永久(とわ)に眠ろうか”
（還不如永久長眠。）
帶著些頹廢和心灰意冷味道的主歌，從葉未央的嘴中唱響。
現場的觀眾們，全都不自覺的握緊了雙手。
主歌部分的歌詞雖然很頹廢，但是葉未央的歌聲，卻特別的清脆嘹亮，給了人一種，這首歌絕對不會是自怨自艾的一首歌的感覺。
這種錯覺真的很奇妙。
但是這首歌自帶的頹廢和哀傷的味道，卻又讓現場這些日本觀眾非常的吃！
還是那句話。
日本人，好像就是比較喜歡一些帶著哀傷氣息的歌。
哪怕可能音樂很有節奏感，很有律動感，但是歌詞多多少少都會帶著一些哀怨。
很歡快的歌，一般隻有二次元向，走可愛風格的歌才會這樣。
日式的“成年抒情”音樂，那絕對得帶上哀傷的色彩，才能讓廣大日本樂迷喜歡。
比如《Lemon》，比如《打上花火》。
包括《前前前世》，這首歌雖然節奏很激情，但是歌詞還是帶著一點點哀傷的。
“從你的前前前世開始，我就一直尋覓著你的蹤跡。”
“即使你的一切都化為烏有，幻作碎片紛散各地……”
這歌詞，細細琢磨，不也還是憂傷的一批。
但是日本歌迷就愛這玩意！
《直到世界終結》也是這樣！
葉未央背著一把電吉他，充當著節奏吉他的部分。
當“還不如永久長眠。”這句詞唱完之後。
所有的樂器，都末期的突然停頓了一秒。
隻有葉未央的歌聲，清澈透明，高聲嘹亮的唱道：
“世界が終るまでは！”
（直到世界的盡頭！）
極具穿透力和感染力的歌聲，直接就擊中了現場觀眾的內心。
隨後，激烈的電吉他與架子鼓的演奏聲，才重新響起。
葉未央彎著腰用力甩著吉他，大聲宣泄著。
“世界が終るまでは，離れる事もない”
（直到世界的盡頭，也不願與你分離）
“そう願っていた，幾千の夜と”
（曾在千萬個夜晚，許下心願）
“戻らない時だけが，何故輝いては”
（一去不回的時光，為何卻如此耀眼）
“やつれ切った，心までも壊す”
（對憔悴不堪的心，落井下石）
“はかなき想い，このTragedy Night”
（渺茫的思念，在這個悲劇的夜）
葉未央的歌聲明明非常嘹亮，音樂的節奏和編曲也很激昂。
但是所有觀眾都感覺到，這首歌除了編曲之外，都散發出濃厚的頹廢氣息！
歌詞真的非常消沉。
隻有頹廢以及對生活的無力感，激昂的頹廢。
而且很具有感染力。
對於聽不懂日語的歌來說，這首歌聽起來非常的有激情和燃點，呐喊感滿滿。
但是對於這些日本本土的觀眾來說。
讀的懂這首歌的歌詞，卻讓他們感受到無盡的悲傷和頹廢。
這真的是用最燃的曲調，唱最悲傷的歌！
“欲望だらけの街じゃ，夜空の星屑も”
（在這充斥著欲望的街頭，就連夜空繁星）
“仆らを燈せない”
（也難以照亮我們）
“世界が終る前に，聞かせておくれよ”
（在世界結束之前，誰願給我講一個）
“満開の花が，似合いのCatastrophe”
（與繁花盛開，最貼切的不幸！）
葉未央頹廢的呐喊著，高唱著。
小時候的他，一直堅信《直到世界終結》，應該是一首關於浪子回頭和永不放棄的夢想之歌。
因為《灌籃高手》就是這樣一部充滿熱情和激情的動漫！
但是十年後，當他讀懂這首歌的歌詞後。
想一想，再學著去唱一唱，卻不自覺的淚濕滿眼。
這首歌其實代表的不是希望，而是每一個真實的“三井壽”，是你我他。
三井壽是灌籃高手裏唯一一個最像我們普通人的人，卻也是最讓人感動的。
每個男人都會有做錯了的時候，而最終回頭的有多少人呢？
那個鋼鐵一樣的男人，在經曆傷病和頹廢後，終於撐不住了，是啊，他也回不去了。
三井壽有過曾經的輝煌，和當時的落魄，兩手空空，所以他墮落了，像我們每個人一樣，都曾經錯過，也痛過。
但是因為他忘不了自己深愛的籃球啊，所以他回來了。
這段像童話一樣的經曆，浪子回頭，千金不換。
再像空罐頭，還是不能放棄夢想。
或者說，對美好事物的向往。
年少輕狂時，這首歌就是葉未央夢想的力量。
而長大後，這首歌卻成了他的人生寫照。
頹廢不可怕，每個人都有頹廢的時候。
但是，從頹廢中走出來，並且重新拾起信念，堅強的走下去。
卻很難！
“直到世界盡頭！”
就算到了世界的盡頭，我也會重新回來，像三井壽那樣，成為一個鐵一樣的男人。
三井壽是每個浪子的英雄，“我想打籃球”是回頭的座右銘。
這是一首觸動人心的音樂。
也是葉未央前世影響了一代華夏年輕人的《灌籃高手》主題曲之一。
當年，《灌籃高手》這部日本動漫，火遍整個華夏。
一句“教練，我想打籃球”激起了無數華夏男孩對籃球這一運動的熱愛。
灌籃高手留給了太多人數不盡的美好回憶。
而其片尾曲《直到世界終結》也成為了80後與一部分90後《灌籃高手》迷們，作為一個集體所擁有的獨特的追夢旋律。
而這首歌的優秀，放在整個動漫配曲音樂界，也是鳳毛麟角的存在！
拋開動漫本身，這首《直到世界終結》也非常的優秀！
當葉未央說出這首歌名後。
吳大偉和京博安便開始了演奏。
低音貝司和鼓點的節奏打擊聲，響徹在這個不太大的室內空間，卻給了聽眾寬廣的空間感。
<a id="wzsy" href="http://www.aiyueshuxiang.com">aiyueshuxiang.com</a>
兩小節低音旋律之後，楊霄的電吉他猛烈而又尖銳的加入到了演奏中，立馬將情緒拉了上去。
非常躁動不安的前奏，好像是在預示著，這是一首充滿了能量的歌。
葉未央貼近話筒，半閉著眼睛，有些頹廢和慵懶的跟著旋律開口唱道：
“大都會に，仆はもう一人で”
（孤身一人，彷徨在大都市。）
“投げ舍てられた，空カンのようだ”
（就像被人丟棄的，空啤酒罐。）
“互いのすべてを，知りつくすまでが”
（如果非要探究，彼此的一切，）
“愛ならばいっそ”
（才叫愛的話。）
“永久(とわ)に眠ろうか”
（還不如永久長眠。）
帶著些頹廢和心灰意冷味道的主歌，從葉未央的嘴中唱響。
現場的觀眾們，全都不自覺的握緊了雙手。
主歌部分的歌詞雖然很頹廢，但是葉未央的歌聲，卻特別的清脆嘹亮，給了人一種，這首歌絕對不會是自怨自艾的一首歌的感覺。
這種錯覺真的很奇妙。
但是這首歌自帶的頹廢和哀傷的味道，卻又讓現場這些日本觀眾非常的吃！
還是那句話。
日本人，好像就是比較喜歡一些帶著哀傷氣息的歌。
哪怕可能音樂很有節奏感，很有律動感，但是歌詞多多少少都會帶著一些哀怨。
很歡快的歌，一般隻有二次元向，走可愛風格的歌才會這樣。
日式的“成年抒情”音樂，那絕對得帶上哀傷的色彩，才能讓廣大日本樂迷喜歡。
比如《Lemon》，比如《打上花火》。
包括《前前前世》，這首歌雖然節奏很激情，但是歌詞還是帶著一點點哀傷的。
“從你的前前前世開始，我就一直尋覓著你的蹤跡。”
“即使你的一切都化為烏有，幻作碎片紛散各地……”
這歌詞，細細琢磨，不也還是憂傷的一批。
但是日本歌迷就愛這玩意！
《直到世界終結》也是這樣！
葉未央背著一把電吉他，充當著節奏吉他的部分。
當“還不如永久長眠。”這句詞唱完之後。
所有的樂器，都末期的突然停頓了一秒。
隻有葉未央的歌聲，清澈透明，高聲嘹亮的唱道：
“世界が終るまでは！”
（直到世界的盡頭！）
極具穿透力和感染力的歌聲，直接就擊中了現場觀眾的內心。
隨後，激烈的電吉他與架子鼓的演奏聲，才重新響起。
葉未央彎著腰用力甩著吉他，大聲宣泄著。
“世界が終るまでは，離れる事もない”
（直到世界的盡頭，也不願與你分離）
“そう願っていた，幾千の夜と”
（曾在千萬個夜晚，許下心願）
“戻らない時だけが，何故輝いては”
（一去不回的時光，為何卻如此耀眼）
“やつれ切った，心までも壊す”
（對憔悴不堪的心，落井下石）
“はかなき想い，このTragedy Night”
（渺茫的思念，在這個悲劇的夜）
葉未央的歌聲明明非常嘹亮，音樂的節奏和編曲也很激昂。
但是所有觀眾都感覺到，這首歌除了編曲之外，都散發出濃厚的頹廢氣息！
歌詞真的非常消沉。
隻有頹廢以及對生活的無力感，激昂的頹廢。
而且很具有感染力。
對於聽不懂日語的歌來說，這首歌聽起來非常的有激情和燃點，呐喊感滿滿。
但是對於這些日本本土的觀眾來說。
讀的懂這首歌的歌詞，卻讓他們感受到無盡的悲傷和頹廢。
這真的是用最燃的曲調，唱最悲傷的歌！
“欲望だらけの街じゃ，夜空の星屑も”
（在這充斥著欲望的街頭，就連夜空繁星）
“仆らを燈せない”
（也難以照亮我們）
“世界が終る前に，聞かせておくれよ”
（在世界結束之前，誰願給我講一個）
“満開の花が，似合いのCatastrophe”
（與繁花盛開，最貼切的不幸！）
葉未央頹廢的呐喊著，高唱著。
小時候的他，一直堅信《直到世界終結》，應該是一首關於浪子回頭和永不放棄的夢想之歌。
因為《灌籃高手》就是這樣一部充滿熱情和激情的動漫！
但是十年後，當他讀懂這首歌的歌詞後。
想一想，再學著去唱一唱，卻不自覺的淚濕滿眼。
這首歌其實代表的不是希望，而是每一個真實的“三井壽”，是你我他。
三井壽是灌籃高手裏唯一一個最像我們普通人的人，卻也是最讓人感動的。
每個男人都會有做錯了的時候，而最終回頭的有多少人呢？
那個鋼鐵一樣的男人，在經曆傷病和頹廢後，終於撐不住了，是啊，他也回不去了。
三井壽有過曾經的輝煌，和當時的落魄，兩手空空，所以他墮落了，像我們每個人一樣，都曾經錯過，也痛過。
但是因為他忘不了自己深愛的籃球啊，所以他回來了。
這段像童話一樣的經曆，浪子回頭，千金不換。
再像空罐頭，還是不能放棄夢想。
或者說，對美好事物的向往。
年少輕狂時，這首歌就是葉未央夢想的力量。
而長大後，這首歌卻成了他的人生寫照。
頹廢不可怕，每個人都有頹廢的時候。
但是，從頹廢中走出來，並且重新拾起信念，堅強的走下去。
卻很難！
“直到世界盡頭！”
就算到了世界的盡頭，我也會重新回來，像三井壽那樣，成為一個鐵一樣的男人。
三井壽是每個浪子的英雄，“我想打籃球”是回頭的座右銘。