陳昆的演藝生涯稱得上一步一個腳印。
長得好看，又有辨識度。
偶像劇出道，多年來積累了萬千粉絲。
演技方麵，早在《雲水謠》就拿了華表獎優秀男演員。
別笑，當時的華表獎還是有點分量的，是真的…
商業片方麵，幾次創造國內電影票房記錄的大製作，畫皮一，畫皮二，尋龍訣，他都是男主。
他甚至可以決定一部片子的生死。（比如，小眾片《火鍋英雄》，剛開始就找過陳昆，當時他沒答應，這部片子就擱淺了。幾年後導演修改了無數次劇本，再次找他，在陳昆答應出演之後，順利拿到了投資，組建了班底。）
這是個真正的演員，他對自己有要求。
《畫皮2》之後，三個月時間，他的片酬翻番高到全國最貴行列，他又是毅然決定退下來，降溫。
一降就是一整年！
可以翻看他的履曆，這哥們接戲很慢，求質簡直到了苛刻的程度…
關鍵為人低調，非宣傳期幾乎看不到他的通稿，這點很重要。
相較於鄧朝或者劉火華，這種傳統的演員更有觀眾緣。
其實，內地最可惜的中生代小生當屬劉火華無疑。
奶奶的，剛出道就刷下金馬，火爆了10年代前五年，《藍宇》，《血色浪漫》，《拿什麽拯救你我的愛人》
說實在的，那幾年哪有黃小明、鄧朝什麽事！
然後劉火華突然就銷聲匿跡了——電影資源太差，隻能去HK那邊演些反派角色，再然後就成了火華社社長。
劉火華和陳昆之間就差了一個韓三爺！
不過，再怎麽對自己要求苛刻的演員總有看走眼的時候。
比方說陳昆現在拍攝的電影《花木蘭》
嗯，就是那部跟趙微合作，耗資2.5億打造的史詩巨製。
導演是馬初成。
這麽大一筆製作成本，對於任何導演來說都是壓力。
於是馬初成或者投資人想著能不能找個具備票房號召力的演員來串個角色啥的。
陳昆就是來擔當說客的。
估摸著他也有點不好意思，畢竟他跟許輝沒有過合作經曆，雖然從周訊口中聽了不少有關他的事情，知道這是個很有分寸，極有禮貌的後輩。
僅此而已。
如果《那些年》還沒上映，或者票房沒有飆到那麽高，陳昆可能會認為邀請許輝客串，那是給他麵子，現在不好說了…
“昆哥，你有什麽事嗎？隻要不是太難辦，我義不容辭！”
許輝哪裏想到這麽多彎彎繞繞。
“…幫個忙，來我的劇組串個戲怎麽樣？”
“沒…，什麽劇組，什麽時間？”
許輝剛要回答‘沒問題’，突然想到了自己周密的日程計劃，多了個心眼，問了一句。
“我跟趙微合作的電影《花木蘭》，導演是馬初成…”
陳昆很罕見的露出一絲自信的微笑。
也對，09年出演投資過億的大型商業片，而且他還是男主角，盡管片名預示了這是一部女主戲份占多數的電影，誰讓女主角是趙微呢。
“…昆哥，我馬上就要進組拍攝一部電影，之後又要導演另一部電影，實在是沒有時間，真是不好意思。”
聽到《花木蘭》的名字，許輝直接打了退堂鼓。
陳昆點了點頭，反正他隻是嚐試一下，不行就算了唄。
“對了，昆哥，我有個不錯的劇本，應該會在明年年底開拍…”
“行，你把劇本給我，我先看看…”
……
“你跟陳昆聊什麽呢？”
“我們互相崇拜對方，惺惺相惜…”
“得了吧！”
保姆車內，許輝、何曉雯日常嘴炮。
“…他想找我客串一部戲，我沒答應。”
嘴炮結束，許輝還是把剛才的事情說了一下。
“你最近確實有點太忙了，休息一下也好，對了，是什麽戲？”
何曉雯點了點頭，她還以為許輝不願意客串是因為實在擠不出來時間。
當然，出於好奇心，還是要問一下到底是什麽戲。
“《花木蘭》”
“《花木蘭》？那部戲現在很火，你要是…算了，不去就不去吧！”
聽到名字，何曉雯先是有點驚訝，然後又想到了自家藝人已經是票房新紀錄的保持者，確實沒有必要再去幫人家錦上添花。
“嗬嗬…”
許輝冷漠笑了一下。
對，《花木蘭》最近很火爆。
片方炒作真特麽的沒有下限！
選角瞄準的就是去年的大片《畫皮》，公開打出‘《花木蘭》趙微、陳昆再續前緣’的旗號。
這是典型的侵權事件，這兩部戲並不是一家出品公司！
而且，預告片放出了陳昆和趙微的船戲…
不僅如此，還在坊間流傳了無數版本的趙微、陳昆因戲生情的小段子。
拜托，人家才剛剛結婚，婚姻幸福！
圈子裏有個不太成文的規定，一部電影在上映前，一旦給人一種用力炒作的感覺，很明顯這是一部爛片！
宣傳跟炒作是兩碼事，電影宣傳不等於炒作…
《花木蘭》明顯印證了這一論點。
客觀的點說，《花木蘭》是一部爛片！
很純粹的爛片。
大抵是因為這幾年內地市場票房大爆的都是些大製作的史詩巨製，所以，馬初成也想過一把大導演的癮。
可惜，大部分HK導演有著固有的局限性，缺乏曆史感。
也難怪，在一個彈丸之地呆得久了，除了可以以“城市文明”在大中華的地位來聊以慰藉外，對於過去，對於過去的中國，他們缺乏一種必要的敏感和認知，甚至於一無所知。
縱觀這幾年HK導演拍攝涉及“中原文化”的中國，特別是中國的過去時，他們都不約而同地顯示出一番相當一廂情願的曆史觀來，陳佳上、張之良、吳白鴿這些在HK功勳卓著的導演紛紛投入古裝大片的陣營之中，但結果卻是：有的人將曆史上的傳奇拍成了現代倫理劇，有的人則將古裝的寓言弄成了說教的道場，另外一些人則將大型的史詩搞成了兩個男人的愛情…
馬初成是廣告導演出生，他的剪輯很有特點，追求的隻有商業性和簡單化，早些年的《東京攻略》就是按照這個路子打造的。
可是《花木蘭》不應該是‘快餐式’的商業片。
中國人，誰還不會背兩句‘木蘭辭’？
‘唧唧複唧唧，木蘭當戶織…’
‘雙兔傍地走，安能辨我是雄雌！’
流傳千古的新樂府詩篇，又豈是我們這些人可以隨意改動的？
當馬楚成試圖用一種現代的人性角度賦予電影新的層次，這部電影已經毀了…
長得好看，又有辨識度。
偶像劇出道，多年來積累了萬千粉絲。
演技方麵，早在《雲水謠》就拿了華表獎優秀男演員。
別笑，當時的華表獎還是有點分量的，是真的…
商業片方麵，幾次創造國內電影票房記錄的大製作，畫皮一，畫皮二，尋龍訣，他都是男主。
他甚至可以決定一部片子的生死。（比如，小眾片《火鍋英雄》，剛開始就找過陳昆，當時他沒答應，這部片子就擱淺了。幾年後導演修改了無數次劇本，再次找他，在陳昆答應出演之後，順利拿到了投資，組建了班底。）
這是個真正的演員，他對自己有要求。
《畫皮2》之後，三個月時間，他的片酬翻番高到全國最貴行列，他又是毅然決定退下來，降溫。
一降就是一整年！
可以翻看他的履曆，這哥們接戲很慢，求質簡直到了苛刻的程度…
關鍵為人低調，非宣傳期幾乎看不到他的通稿，這點很重要。
相較於鄧朝或者劉火華，這種傳統的演員更有觀眾緣。
其實，內地最可惜的中生代小生當屬劉火華無疑。
奶奶的，剛出道就刷下金馬，火爆了10年代前五年，《藍宇》，《血色浪漫》，《拿什麽拯救你我的愛人》
說實在的，那幾年哪有黃小明、鄧朝什麽事！
然後劉火華突然就銷聲匿跡了——電影資源太差，隻能去HK那邊演些反派角色，再然後就成了火華社社長。
劉火華和陳昆之間就差了一個韓三爺！
不過，再怎麽對自己要求苛刻的演員總有看走眼的時候。
比方說陳昆現在拍攝的電影《花木蘭》
嗯，就是那部跟趙微合作，耗資2.5億打造的史詩巨製。
導演是馬初成。
這麽大一筆製作成本，對於任何導演來說都是壓力。
於是馬初成或者投資人想著能不能找個具備票房號召力的演員來串個角色啥的。
陳昆就是來擔當說客的。
估摸著他也有點不好意思，畢竟他跟許輝沒有過合作經曆，雖然從周訊口中聽了不少有關他的事情，知道這是個很有分寸，極有禮貌的後輩。
僅此而已。
如果《那些年》還沒上映，或者票房沒有飆到那麽高，陳昆可能會認為邀請許輝客串，那是給他麵子，現在不好說了…
“昆哥，你有什麽事嗎？隻要不是太難辦，我義不容辭！”
許輝哪裏想到這麽多彎彎繞繞。
“…幫個忙，來我的劇組串個戲怎麽樣？”
“沒…，什麽劇組，什麽時間？”
許輝剛要回答‘沒問題’，突然想到了自己周密的日程計劃，多了個心眼，問了一句。
“我跟趙微合作的電影《花木蘭》，導演是馬初成…”
陳昆很罕見的露出一絲自信的微笑。
也對，09年出演投資過億的大型商業片，而且他還是男主角，盡管片名預示了這是一部女主戲份占多數的電影，誰讓女主角是趙微呢。
“…昆哥，我馬上就要進組拍攝一部電影，之後又要導演另一部電影，實在是沒有時間，真是不好意思。”
聽到《花木蘭》的名字，許輝直接打了退堂鼓。
陳昆點了點頭，反正他隻是嚐試一下，不行就算了唄。
“對了，昆哥，我有個不錯的劇本，應該會在明年年底開拍…”
“行，你把劇本給我，我先看看…”
……
“你跟陳昆聊什麽呢？”
“我們互相崇拜對方，惺惺相惜…”
“得了吧！”
保姆車內，許輝、何曉雯日常嘴炮。
“…他想找我客串一部戲，我沒答應。”
嘴炮結束，許輝還是把剛才的事情說了一下。
“你最近確實有點太忙了，休息一下也好，對了，是什麽戲？”
何曉雯點了點頭，她還以為許輝不願意客串是因為實在擠不出來時間。
當然，出於好奇心，還是要問一下到底是什麽戲。
“《花木蘭》”
“《花木蘭》？那部戲現在很火，你要是…算了，不去就不去吧！”
聽到名字，何曉雯先是有點驚訝，然後又想到了自家藝人已經是票房新紀錄的保持者，確實沒有必要再去幫人家錦上添花。
“嗬嗬…”
許輝冷漠笑了一下。
對，《花木蘭》最近很火爆。
片方炒作真特麽的沒有下限！
選角瞄準的就是去年的大片《畫皮》，公開打出‘《花木蘭》趙微、陳昆再續前緣’的旗號。
這是典型的侵權事件，這兩部戲並不是一家出品公司！
而且，預告片放出了陳昆和趙微的船戲…
不僅如此，還在坊間流傳了無數版本的趙微、陳昆因戲生情的小段子。
拜托，人家才剛剛結婚，婚姻幸福！
圈子裏有個不太成文的規定，一部電影在上映前，一旦給人一種用力炒作的感覺，很明顯這是一部爛片！
宣傳跟炒作是兩碼事，電影宣傳不等於炒作…
《花木蘭》明顯印證了這一論點。
客觀的點說，《花木蘭》是一部爛片！
很純粹的爛片。
大抵是因為這幾年內地市場票房大爆的都是些大製作的史詩巨製，所以，馬初成也想過一把大導演的癮。
可惜，大部分HK導演有著固有的局限性，缺乏曆史感。
也難怪，在一個彈丸之地呆得久了，除了可以以“城市文明”在大中華的地位來聊以慰藉外，對於過去，對於過去的中國，他們缺乏一種必要的敏感和認知，甚至於一無所知。
縱觀這幾年HK導演拍攝涉及“中原文化”的中國，特別是中國的過去時，他們都不約而同地顯示出一番相當一廂情願的曆史觀來，陳佳上、張之良、吳白鴿這些在HK功勳卓著的導演紛紛投入古裝大片的陣營之中，但結果卻是：有的人將曆史上的傳奇拍成了現代倫理劇，有的人則將古裝的寓言弄成了說教的道場，另外一些人則將大型的史詩搞成了兩個男人的愛情…
馬初成是廣告導演出生，他的剪輯很有特點，追求的隻有商業性和簡單化，早些年的《東京攻略》就是按照這個路子打造的。
可是《花木蘭》不應該是‘快餐式’的商業片。
中國人，誰還不會背兩句‘木蘭辭’？
‘唧唧複唧唧，木蘭當戶織…’
‘雙兔傍地走，安能辨我是雄雌！’
流傳千古的新樂府詩篇，又豈是我們這些人可以隨意改動的？
當馬楚成試圖用一種現代的人性角度賦予電影新的層次，這部電影已經毀了…