《鐵甲鋼拳》是一部拳擊電影，在整個美國電影史上，拳擊片是最無法或缺的類型，《憤怒的公牛》、《百萬美元寶貝》、《洛奇》，都曾是美國電影史上非常優秀的電影。
可能是覺得單純人與人之間的較量已經沒有辦法讓觀眾滿足了，所以，好萊塢的一幫優秀編劇們腦洞大開，催生了一種新的融合科幻、拳擊兩種元素的機器人拳擊電影。
嗯，《鐵甲鋼拳》並不是單純的科幻片，它有著拳擊因素！
這個，怎麽說呢，可能有人喜歡吧——這部電影的豆瓣評分高達8.2分…
但大部分的國內電影觀眾還是不能接受這種融合性的題材。
至於《驚天戰勝》，名字已經暴露了，凡是和大甜甜沾邊的都是爛片，總結一句：宙斯和雅典娜不可說的羞羞故事…
《丁丁曆險記》，應該是斯皮爾伯格導演職業生涯的一次…低穀，《丁丁》作為漫畫人物上世紀八十年代流傳到中國，影響還算深遠，倘若斯皮爾伯格延續自己的童真，而不是把它製作成《奪寶奇兵5》，估摸著很有可能引發一次觀影狂潮。
可是，斯皮爾伯格有著自己的局限性，他太追求完美，或者說他的模式就是典型的好萊塢商業片模式。
即使是最挑剔的影評人評價《丁丁曆險記》：這個電影沒有缺點，所有該做的都做到了，但它就是讓我覺得有點無趣。
斯皮爾伯格作為好萊塢暑期檔的奠基人，他的電影模式已經被好萊塢吃透，如今，再延續這樣的製作方式，毫無疑問會讓觀眾感到乏味。
估摸著發行公司派拉蒙也看到了這點，所以，《丁丁》先是全球範圍上映，指望用斯皮爾伯格的聲望刷下口碑，好反哺北美市場，可惜，好萊塢全球化已經這麽多年了，世界各地的影迷都已經熟透了好萊塢電影，對於斯皮爾伯格還有《丁丁》，他們並不買帳…
這部電影的北美票房6400萬美元，創下了斯皮爾伯格導演作品票房新低，堪稱白金作家級別的撲街！
好在歐洲票房不錯，全球票房也達到了3億，但是指望票房回本的可能性不大…
這是十一月上映的國內三部好萊塢大片的格局。
原時空，《失戀33天》就是夾在這個檔口上映，創造了票房奇跡！
除了因為《失戀33天》本身品質不差，光棍節營銷概念做的不錯之外，也跟這三部好萊塢大作品質不咋地有很大關係。
許輝看了楊青的《火鍋英雄》，相比較原時空的版本，楊青刻意誇大了黑色幽默的部分，當然，最後階段的血腥暴力猶在！
……
2009年《夜店》上映之後，楊青和李明在三裏屯一家酒吧喝酒，楊青跟他講過“三個青年人搶銀行”的故事原型，李明說，“這挺好的，但拍不了吧”。
李明就是小馬奔藤的董事長，他說了拍不了，那就是真的拍不了！
至少在小馬，楊青拍不了！
去年，楊青簽約輝文天下，公司的幾個導演聊天，楊青又把這個《銀行、地道、火鍋店》的創意說了出來，許輝一聽就知道是《火鍋英雄》。
“這個故事不錯，但是要注意一下尺度，還有，劇本完成後，我們一起去找電影局！”
忙活了好幾個月，總算成功立項。
劇本改了不少，比如一開始他們想將劫匪設定為退伍軍人，後來決定換成更有特點、審查不會出問題的小鮮肉。
其他還有價值觀上的自律，如違法行為一定要付出代價，但同時也滿足主流觀眾懲惡揚善的心理需求…
這樣才符合市場，才能被觀眾接受！
……
許輝的市場敏感性一向是業內最精準的，他說了11月9號是最佳上映時期，那楊青也不好說什麽。
盡管懷疑，但電影的宣發已經啟動。
陳昆、王愷、周易圍再加上趙莉穎，四位主角跟隨劇組開啟了半個月的路演。
主創團隊人氣頗高，幾位演員都有著自己的固定影迷，當初電影立項的時候，周易圍還沒什麽名氣，現在不一樣了，兩部《黃飛鴻》，徹底讓他走進了觀眾的內心。
愷愷王、趙莉穎更不用說，一直都是輝文主打招牌。
楊青，經過《夜店》、《老男孩》兩部電影，他已經是八零後導演的翹楚人物之一！
經過一波密集的綜藝宣傳，線上、線下的營銷，《火鍋英雄》的名字已經打出去了！
上映首日，《火鍋英雄》以百分之三十二的排片量拿下了1750萬的首日票房成績，口碑不俗。
第二天的票房和首映當天出奇的一致，都是1750萬上下。
到了第三天，也就是11月11號，周五，《火鍋英雄》迎來大爆炸，單日票房拿下3600萬！
第四天，3700萬；
11月13號，2800萬；
首周1.35億！
毫無疑問，《火鍋英雄》成功了！
楊青一戲成名！
……
很多人對《火鍋英雄》充滿疑問，這樣一部暴力、血腥的電影它是怎麽突破審查的？
不少同行則打出了‘出賣暴力，我們的電影前途堪憂’、‘《火鍋英雄》？血腥片？R級？’這樣聳人聽聞的標題。
沒辦法，《火鍋英雄》眼看著就要嫌棄觀影狂潮了，等著上映的《楊門女將之軍令如山》、《東成西就2011》怎麽辦？
必須要把它搞下去！
還是那句話，市場容量就這麽大！
嘖嘖，好不容易拓寬一點的審查…
11月18號，《火鍋英雄》路演，北京大學電影座談會，許輝也露麵了。
聊到了尺度問題，許輝發言：“以前，國產電影過審有一些硬性標準的，比如主要人物必須都是正麵！最近幾年，中國現實題材的電影正在發生某些微妙的變化。原來我們講到現實題材要繞開這些框框圈圈，所以才會去定位成浪漫喜劇、惡搞、青春，因為現實題材一定會有諷刺的。”
“尺度確實在放寬，我們的電影創作者在向廣度和深度探索，從這一層麵講，主管部門也是願意愛護這個東西的，就是他們很看重你的“核””
“但也不能簡單說審查尺度嚴還是寬，電影本身形態千變萬化，怎麽可能用一根尺子來衡量呢？美國允許有限製級電影，但碰到諸如猶太人、黑人題材，創造者自己也會保持敏感。”
“人家可以拍《倫敦淪落》，這種題材我們就不去碰了，我們幹嘛去玩這些，因為不可能。”
“從這個角度來說，《火鍋英雄》作為一部商業電影，在朝著更深更廣的方向去探索。中間會有黑暗的地方，但最後還是宣揚了一種正麵的價值觀。好萊塢電影之所以通行全世界，除了所謂的文化，有一點很重要的是它能滿足人的基本心理需求。”
“許導，那《無人區》呢？”
可能是覺得單純人與人之間的較量已經沒有辦法讓觀眾滿足了，所以，好萊塢的一幫優秀編劇們腦洞大開，催生了一種新的融合科幻、拳擊兩種元素的機器人拳擊電影。
嗯，《鐵甲鋼拳》並不是單純的科幻片，它有著拳擊因素！
這個，怎麽說呢，可能有人喜歡吧——這部電影的豆瓣評分高達8.2分…
但大部分的國內電影觀眾還是不能接受這種融合性的題材。
至於《驚天戰勝》，名字已經暴露了，凡是和大甜甜沾邊的都是爛片，總結一句：宙斯和雅典娜不可說的羞羞故事…
《丁丁曆險記》，應該是斯皮爾伯格導演職業生涯的一次…低穀，《丁丁》作為漫畫人物上世紀八十年代流傳到中國，影響還算深遠，倘若斯皮爾伯格延續自己的童真，而不是把它製作成《奪寶奇兵5》，估摸著很有可能引發一次觀影狂潮。
可是，斯皮爾伯格有著自己的局限性，他太追求完美，或者說他的模式就是典型的好萊塢商業片模式。
即使是最挑剔的影評人評價《丁丁曆險記》：這個電影沒有缺點，所有該做的都做到了，但它就是讓我覺得有點無趣。
斯皮爾伯格作為好萊塢暑期檔的奠基人，他的電影模式已經被好萊塢吃透，如今，再延續這樣的製作方式，毫無疑問會讓觀眾感到乏味。
估摸著發行公司派拉蒙也看到了這點，所以，《丁丁》先是全球範圍上映，指望用斯皮爾伯格的聲望刷下口碑，好反哺北美市場，可惜，好萊塢全球化已經這麽多年了，世界各地的影迷都已經熟透了好萊塢電影，對於斯皮爾伯格還有《丁丁》，他們並不買帳…
這部電影的北美票房6400萬美元，創下了斯皮爾伯格導演作品票房新低，堪稱白金作家級別的撲街！
好在歐洲票房不錯，全球票房也達到了3億，但是指望票房回本的可能性不大…
這是十一月上映的國內三部好萊塢大片的格局。
原時空，《失戀33天》就是夾在這個檔口上映，創造了票房奇跡！
除了因為《失戀33天》本身品質不差，光棍節營銷概念做的不錯之外，也跟這三部好萊塢大作品質不咋地有很大關係。
許輝看了楊青的《火鍋英雄》，相比較原時空的版本，楊青刻意誇大了黑色幽默的部分，當然，最後階段的血腥暴力猶在！
……
2009年《夜店》上映之後，楊青和李明在三裏屯一家酒吧喝酒，楊青跟他講過“三個青年人搶銀行”的故事原型，李明說，“這挺好的，但拍不了吧”。
李明就是小馬奔藤的董事長，他說了拍不了，那就是真的拍不了！
至少在小馬，楊青拍不了！
去年，楊青簽約輝文天下，公司的幾個導演聊天，楊青又把這個《銀行、地道、火鍋店》的創意說了出來，許輝一聽就知道是《火鍋英雄》。
“這個故事不錯，但是要注意一下尺度，還有，劇本完成後，我們一起去找電影局！”
忙活了好幾個月，總算成功立項。
劇本改了不少，比如一開始他們想將劫匪設定為退伍軍人，後來決定換成更有特點、審查不會出問題的小鮮肉。
其他還有價值觀上的自律，如違法行為一定要付出代價，但同時也滿足主流觀眾懲惡揚善的心理需求…
這樣才符合市場，才能被觀眾接受！
……
許輝的市場敏感性一向是業內最精準的，他說了11月9號是最佳上映時期，那楊青也不好說什麽。
盡管懷疑，但電影的宣發已經啟動。
陳昆、王愷、周易圍再加上趙莉穎，四位主角跟隨劇組開啟了半個月的路演。
主創團隊人氣頗高，幾位演員都有著自己的固定影迷，當初電影立項的時候，周易圍還沒什麽名氣，現在不一樣了，兩部《黃飛鴻》，徹底讓他走進了觀眾的內心。
愷愷王、趙莉穎更不用說，一直都是輝文主打招牌。
楊青，經過《夜店》、《老男孩》兩部電影，他已經是八零後導演的翹楚人物之一！
經過一波密集的綜藝宣傳，線上、線下的營銷，《火鍋英雄》的名字已經打出去了！
上映首日，《火鍋英雄》以百分之三十二的排片量拿下了1750萬的首日票房成績，口碑不俗。
第二天的票房和首映當天出奇的一致，都是1750萬上下。
到了第三天，也就是11月11號，周五，《火鍋英雄》迎來大爆炸，單日票房拿下3600萬！
第四天，3700萬；
11月13號，2800萬；
首周1.35億！
毫無疑問，《火鍋英雄》成功了！
楊青一戲成名！
……
很多人對《火鍋英雄》充滿疑問，這樣一部暴力、血腥的電影它是怎麽突破審查的？
不少同行則打出了‘出賣暴力，我們的電影前途堪憂’、‘《火鍋英雄》？血腥片？R級？’這樣聳人聽聞的標題。
沒辦法，《火鍋英雄》眼看著就要嫌棄觀影狂潮了，等著上映的《楊門女將之軍令如山》、《東成西就2011》怎麽辦？
必須要把它搞下去！
還是那句話，市場容量就這麽大！
嘖嘖，好不容易拓寬一點的審查…
11月18號，《火鍋英雄》路演，北京大學電影座談會，許輝也露麵了。
聊到了尺度問題，許輝發言：“以前，國產電影過審有一些硬性標準的，比如主要人物必須都是正麵！最近幾年，中國現實題材的電影正在發生某些微妙的變化。原來我們講到現實題材要繞開這些框框圈圈，所以才會去定位成浪漫喜劇、惡搞、青春，因為現實題材一定會有諷刺的。”
“尺度確實在放寬，我們的電影創作者在向廣度和深度探索，從這一層麵講，主管部門也是願意愛護這個東西的，就是他們很看重你的“核””
“但也不能簡單說審查尺度嚴還是寬，電影本身形態千變萬化，怎麽可能用一根尺子來衡量呢？美國允許有限製級電影，但碰到諸如猶太人、黑人題材，創造者自己也會保持敏感。”
“人家可以拍《倫敦淪落》，這種題材我們就不去碰了，我們幹嘛去玩這些，因為不可能。”
“從這個角度來說，《火鍋英雄》作為一部商業電影，在朝著更深更廣的方向去探索。中間會有黑暗的地方，但最後還是宣揚了一種正麵的價值觀。好萊塢電影之所以通行全世界，除了所謂的文化，有一點很重要的是它能滿足人的基本心理需求。”
“許導，那《無人區》呢？”