“有新的劇本？！既然已經拿過來了，那一定要拿來看看了。”許貫驚喜萬分的說道。
“史丹利你創作的劇本一貫是非常不錯的，這次又寫了什麽好的劇本，快拿出來讓我們見識一下。”劉天賜與鄧偉雄也好奇的問道。
有許貫武編劇的《天才與白癡》、《賣身契》、《醉拳》等等全都取得了非常不錯的票房收益，所以一聽說他有新的劇本創作出來，三人都十分想要一睹為快。
許貫武卻不過他們的熱情，隻好將《半斤八兩》拿了出來，“這是我胡亂寫的，感覺還是比不上你們的《瘋狂大偵探》。”
“不要囉嗦了，快拿過來看看吧。”鄧偉雄一把奪了過來，“《半斤八兩》？！這名字好奇怪啊！”
劉天賜與許貫一起湊了過去，三人腦袋擺了一個品字形，一起看起許貫武帶來的這本《半斤八兩》來。
一分鍾，兩分鍾，三分鍾……
三人邊看邊笑著，一直都沒有合上嘴巴。半個小時後，整部劇本看完了，鄧偉雄合上劇本，閉上眼睛，仿佛還在嘻嘻品味一般。
“妙，實在是太秒了！”他忽然一拍大腿說道，“史丹利，你這部劇本實在是太棒了。我這部《瘋狂大偵探》在你這部《半斤八兩》麵前，還是甘拜下風啊！”
“阿武，你這部劇本寫得真好，”許貫點了點頭道，“我看它的第一眼。就覺得它與我有緣。好像在夢裏見過一般。”
“史丹利。想不到你對寫喜劇也這麽的在行，比我們這些專業的編劇還要厲害。”劉天賜也甘拜下風道。
“好了，好了，不要再誇我了，否則我真要從樓上跳下去了。”許貫武再厚臉皮，也不能這麽大喇喇的接受幾位原作者的膜拜，還是趕忙舉手投降道。
“大哥，現在距離過年還有四個月。我看你還是抓緊時間，快把這部《半斤八兩》拍出來吧，不然就趕不上春節檔期了。”許貫武笑著說道。
“趕不上春節檔期有什麽關係，關鍵是要讓觀眾看得開心。否則如果單純是為了賺錢的話，那以現在的票房號召力，隨便拍一拍東西都能獲得高票房。但是觀眾對你的信心卻減分了。如果經常拍些爛片糊弄觀眾，以後誰還會看你拍的片子？”許貫聽二弟這麽說，忍不住教訓道。
許貫武雖然受了大哥的教訓，但卻絲毫沒有因此而惱火，反而對大哥如此想法而感到自豪。事實上香港電影之所以失落。固然是因為世界大環境的轉變，但其實香港電影人自己不爭氣也是主因。
九零年代。蘇聯解體，投奔自由，接受全盤西化改造，代表了以美國為首的資本主義國家的勝利。
而之後美國也見識到了化宣傳的好處，大量展示美國價值觀的電影、電視開始大肆在世界範圍內傾銷。
失去了蘇聯這個最大的威脅，美國一超獨霸之下，其他國家隻能俯首稱臣。不少原本封閉的市場被迫向美國開放，包括南洋市場、台灣地區市場、東歐市場等等。
美國電影市場隨著美國世界霸權的確立逐漸擴大，而香港電影麵對製作精良、場麵宏大、特效考究的好萊塢大片，全無一絲還手之力。
《侏羅紀公園》、《泰坦尼克》接連打破了香港本土的票房紀錄，而當時香港本土電影的票房卻遭遇到了滑鐵盧。可見九零年代其實香港民眾並沒有失去觀影的興趣，如果票房確實質量夠高的話，他們還是願意掏錢去影院觀看的。
隻是之前他們被香港電影人給忽悠慘了，雖然宣傳廣告上都是吹噓大明星加盟，絢爛武打場麵、爆笑情節設計等等，但走進影院一看不是在炒冷飯，就是貨不對板，故事情節不知所雲，人物演技虛浮誇張，畫麵特技簡陋不堪……
以七零年代為例，一部電影拍攝平均需要半年的時間；而到了八零年代末九零年代初，一部影片拍攝平均隻需要三個月。所需要的時間比七零年代還要短，但是要知道在七零年代，很多電影都是在攝影棚內拍攝完成的，大片場流水線製造的產品。
七零年代的這種流水線作品還需要半年時間拍攝，黃金時期幾乎全部都是實景拍攝，你隻用三個月的時間來拍，那質量怎麽可能上的去？！
在那香港電影的黃金期，有票房號召力的明星都是連軸轉的，同一時間趕許多不同的劇組，這邊拍完了一組戲，馬上做車去趕下一場。鄭玉玲高峰時期一天之內要趕九個劇組，所以得了個鄭九組的花名。
一天之內去九個劇組，飾演不同的角色，演員能發揮出好演技，那就真的是見鬼了。但是沒辦法，誰讓她有票房號召力呢？台灣片商、南洋片商、韓國片商點名要她主演，不請她電影拍完了賣不出去。所以逼得製片人求爺爺告奶奶也要把人請過來。
而明星有那麽多電影公司來請，自然也就自抬身價，一百萬，兩百萬，三百萬……一步一個高台階的往上喊。
也正好趕上香港電影黃金期，大量熱錢湧了過來。所以隻要有票房號召力的明星都可以喊個高價，反正香港電影此時在海外非常賣座，所以海外片商業投資的起。
但是爛片拍的太多了是損人品的，尤其是那麽那麽多的爛片拍出來，連好多明星都丟掉了節操，還讓觀眾怎麽會有信心？
結果海外觀眾越來越不給麵子，加上美國高質素的大片一衝擊，港片迅速就丟掉了海外的票房。當香港電影人還流行土法上馬，追求四兩撥千斤的境界，以小投資的影片博取高票房時。美國電影人卻信奉一分錢一分貨。用極高的電影投資拍攝質量極高的電影。一力降十會，硬生生打爆了香港電影人的四兩撥千斤
據說給請網打滿分的還有意外驚喜！
。
而這時候台灣片商也起幺蛾子，自從他們的投資占據了香港電影市場的大頭之後，就直接組建了一個價格聯盟，硬生生逼著香港電影人降價。反正現在南洋市場已經淪落了，而電影多數都是我們投資的，你不減價我們這邊就不買。
這下香港電影就徹底悲催了，拍的片子壓價賣出去。虧損的鐵定都是香港本土的電影人。賺不到錢的電影還有人願意拍麽？
別說還真有人有頭腦，不是壓低價格買片嗎，那就徹底給擺爛掉。反正好片賣不上高價，那就隨便請幾個明星，然後胡亂拍一拍交出去。反正你不讓我賺到錢，我也不會讓你日子好過。大家你忽悠我，我忽悠你，大哥都比說二哥。
最後的結果隻能是越來越爛，越來越爛，現在香港電影人的性格依然沒有改變。比如現在依舊活躍的那三位依然習慣堆砌大批明星。然後拍些爛片來糊弄內地觀眾的人。我不能正大光明的揭露他們的名字，但是可以提供一下資料給大家參考。
一位是跨足電影、電視。奪得過影帝的歌壇大哥大，一位是拍出許多經典好片，但也拍了許多爛片的癡心情長劍，另一位則是昔年三大電影公司的大巨頭之一，香港最著名的編劇之一，曾經創作出無數經典的劇本，但現在隻能炒冷飯的過氣才子。
……
許貫拿到《半斤八兩》的劇本之後，並沒有馬上就開始拍攝，而是同劉天賜、鄧偉雄又仔細的琢磨了幾遍，修改了其中的幾個場麵之後，終於交齊了許貫傑、許貫英兩人，然後拉起劇組開工啦。
許貫武倒是希望《半斤八兩》能夠趕得及在春節上映，因為現在過年看許氏的喜劇，已經成了香港市民的傳統之一。就好像內地一年一屆的春晚一樣，沒它雖然年還是一樣的過，但是總感覺好像少了一點什麽。
除了許貫拉起人馬開拍《半斤八兩》之外，遠隔重洋的史泰龍也終於用自己半年的洗心革麵，換回了《洛奇2》的拍攝。
許貫武收到caa經紀公司的匯報，他們監督了史泰龍半年，發現他確實做了巨大的改變，可以重新投入到電影拍攝。
許貫武收到這個消息之後非常的高興，史泰龍能夠從爛酒鬼恢複以往的風采，對他來說也是一件大喜事。
鑒於史泰龍已經洗心革麵了，許貫武也沒有再囉嗦，直接讓caa經紀公司與20世紀福克斯合作，一起合作拍攝《洛奇2》這部作品。不過續集改編權費用還是要收的。
《洛奇2》的劇本還是采用史泰龍自己編寫的劇本，這小子雖然成名之後墮落了許多，但是那一身才華還是沒有丟掉。別看他的臉上麵無表情，僵硬的好像花崗岩一樣，其實他的智商高達一百九十多，屬於典型的真人不露相。
本來史泰龍還想自兼一份導演的工作，因為他覺得這電影劇本是自己寫的，隻有自己才最了解這電影該如何拍攝。但是20世紀福克斯公司出於安全的考慮，還是一揮手讓史泰龍邊兒玩去。
《洛奇2》與《大白鯊2》都是20世紀福克斯力圖振興的法寶，怎麽可能交給一個之前從未執導過電影的生瓜蛋子來胡搞瞎搞？
史泰龍非常生氣，感覺20世紀福克斯分明不相信自己的實力。所以他就打電話給許貫武，讓許貫武來幫他說話。
許貫武倒是知道史泰龍不僅劇本編的好，其實導演的功力也著實不錯的，而且如果不是他從中瞎攪合，人家連奧斯卡金像獎最佳男主角都拿到了。不過他這麽空口白話的說，達瑞爾也未必會予以采信。而且20世紀福克斯現在真的是虧怕了，再不願意冒一點險。所以許貫武也就沒有提出建議，以免來個自討沒趣。
史泰龍爭到最後也沒有當上導演，但是該拍的戲還是一定要拍，幸好20世紀福克斯開出來的片酬還不錯，所以窮怕了的史泰龍最後還是要被迫屈服。
不過老達瑞爾.紮紐克卻也有另外一份算計，他勸說史泰龍將全部片酬捐獻出來，投資到電影的拍攝之中去。這樣的話將來電影上映之後，史泰龍就可以獲得源源不斷的票房分成。
史泰龍本來是不打算這麽做的，錢畢竟那在自己手裏才穩當，但是架不住達瑞爾.紮紐克舌燦蓮花，再想到《洛奇》上映之後，那麽多錢都被許貫武一個人分走了，而且現在還源源不斷的享受到版權的紅利，史泰龍就忍不住有些眼紅了。
最後史泰龍捐出了自己五十萬美金的片酬，換得了《洛奇2》百分之五的票房分成。(。。)
據說給請網打滿分的還有意外驚喜！
“史丹利你創作的劇本一貫是非常不錯的，這次又寫了什麽好的劇本，快拿出來讓我們見識一下。”劉天賜與鄧偉雄也好奇的問道。
有許貫武編劇的《天才與白癡》、《賣身契》、《醉拳》等等全都取得了非常不錯的票房收益，所以一聽說他有新的劇本創作出來，三人都十分想要一睹為快。
許貫武卻不過他們的熱情，隻好將《半斤八兩》拿了出來，“這是我胡亂寫的，感覺還是比不上你們的《瘋狂大偵探》。”
“不要囉嗦了，快拿過來看看吧。”鄧偉雄一把奪了過來，“《半斤八兩》？！這名字好奇怪啊！”
劉天賜與許貫一起湊了過去，三人腦袋擺了一個品字形，一起看起許貫武帶來的這本《半斤八兩》來。
一分鍾，兩分鍾，三分鍾……
三人邊看邊笑著，一直都沒有合上嘴巴。半個小時後，整部劇本看完了，鄧偉雄合上劇本，閉上眼睛，仿佛還在嘻嘻品味一般。
“妙，實在是太秒了！”他忽然一拍大腿說道，“史丹利，你這部劇本實在是太棒了。我這部《瘋狂大偵探》在你這部《半斤八兩》麵前，還是甘拜下風啊！”
“阿武，你這部劇本寫得真好，”許貫點了點頭道，“我看它的第一眼。就覺得它與我有緣。好像在夢裏見過一般。”
“史丹利。想不到你對寫喜劇也這麽的在行，比我們這些專業的編劇還要厲害。”劉天賜也甘拜下風道。
“好了，好了，不要再誇我了，否則我真要從樓上跳下去了。”許貫武再厚臉皮，也不能這麽大喇喇的接受幾位原作者的膜拜，還是趕忙舉手投降道。
“大哥，現在距離過年還有四個月。我看你還是抓緊時間，快把這部《半斤八兩》拍出來吧，不然就趕不上春節檔期了。”許貫武笑著說道。
“趕不上春節檔期有什麽關係，關鍵是要讓觀眾看得開心。否則如果單純是為了賺錢的話，那以現在的票房號召力，隨便拍一拍東西都能獲得高票房。但是觀眾對你的信心卻減分了。如果經常拍些爛片糊弄觀眾，以後誰還會看你拍的片子？”許貫聽二弟這麽說，忍不住教訓道。
許貫武雖然受了大哥的教訓，但卻絲毫沒有因此而惱火，反而對大哥如此想法而感到自豪。事實上香港電影之所以失落。固然是因為世界大環境的轉變，但其實香港電影人自己不爭氣也是主因。
九零年代。蘇聯解體，投奔自由，接受全盤西化改造，代表了以美國為首的資本主義國家的勝利。
而之後美國也見識到了化宣傳的好處，大量展示美國價值觀的電影、電視開始大肆在世界範圍內傾銷。
失去了蘇聯這個最大的威脅，美國一超獨霸之下，其他國家隻能俯首稱臣。不少原本封閉的市場被迫向美國開放，包括南洋市場、台灣地區市場、東歐市場等等。
美國電影市場隨著美國世界霸權的確立逐漸擴大，而香港電影麵對製作精良、場麵宏大、特效考究的好萊塢大片，全無一絲還手之力。
《侏羅紀公園》、《泰坦尼克》接連打破了香港本土的票房紀錄，而當時香港本土電影的票房卻遭遇到了滑鐵盧。可見九零年代其實香港民眾並沒有失去觀影的興趣，如果票房確實質量夠高的話，他們還是願意掏錢去影院觀看的。
隻是之前他們被香港電影人給忽悠慘了，雖然宣傳廣告上都是吹噓大明星加盟，絢爛武打場麵、爆笑情節設計等等，但走進影院一看不是在炒冷飯，就是貨不對板，故事情節不知所雲，人物演技虛浮誇張，畫麵特技簡陋不堪……
以七零年代為例，一部電影拍攝平均需要半年的時間；而到了八零年代末九零年代初，一部影片拍攝平均隻需要三個月。所需要的時間比七零年代還要短，但是要知道在七零年代，很多電影都是在攝影棚內拍攝完成的，大片場流水線製造的產品。
七零年代的這種流水線作品還需要半年時間拍攝，黃金時期幾乎全部都是實景拍攝，你隻用三個月的時間來拍，那質量怎麽可能上的去？！
在那香港電影的黃金期，有票房號召力的明星都是連軸轉的，同一時間趕許多不同的劇組，這邊拍完了一組戲，馬上做車去趕下一場。鄭玉玲高峰時期一天之內要趕九個劇組，所以得了個鄭九組的花名。
一天之內去九個劇組，飾演不同的角色，演員能發揮出好演技，那就真的是見鬼了。但是沒辦法，誰讓她有票房號召力呢？台灣片商、南洋片商、韓國片商點名要她主演，不請她電影拍完了賣不出去。所以逼得製片人求爺爺告奶奶也要把人請過來。
而明星有那麽多電影公司來請，自然也就自抬身價，一百萬，兩百萬，三百萬……一步一個高台階的往上喊。
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但是爛片拍的太多了是損人品的，尤其是那麽那麽多的爛片拍出來，連好多明星都丟掉了節操，還讓觀眾怎麽會有信心？
結果海外觀眾越來越不給麵子，加上美國高質素的大片一衝擊，港片迅速就丟掉了海外的票房。當香港電影人還流行土法上馬，追求四兩撥千斤的境界，以小投資的影片博取高票房時。美國電影人卻信奉一分錢一分貨。用極高的電影投資拍攝質量極高的電影。一力降十會，硬生生打爆了香港電影人的四兩撥千斤
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。
而這時候台灣片商也起幺蛾子，自從他們的投資占據了香港電影市場的大頭之後，就直接組建了一個價格聯盟，硬生生逼著香港電影人降價。反正現在南洋市場已經淪落了，而電影多數都是我們投資的，你不減價我們這邊就不買。
這下香港電影就徹底悲催了，拍的片子壓價賣出去。虧損的鐵定都是香港本土的電影人。賺不到錢的電影還有人願意拍麽？
別說還真有人有頭腦，不是壓低價格買片嗎，那就徹底給擺爛掉。反正好片賣不上高價，那就隨便請幾個明星，然後胡亂拍一拍交出去。反正你不讓我賺到錢，我也不會讓你日子好過。大家你忽悠我，我忽悠你，大哥都比說二哥。
最後的結果隻能是越來越爛，越來越爛，現在香港電影人的性格依然沒有改變。比如現在依舊活躍的那三位依然習慣堆砌大批明星。然後拍些爛片來糊弄內地觀眾的人。我不能正大光明的揭露他們的名字，但是可以提供一下資料給大家參考。
一位是跨足電影、電視。奪得過影帝的歌壇大哥大，一位是拍出許多經典好片，但也拍了許多爛片的癡心情長劍，另一位則是昔年三大電影公司的大巨頭之一，香港最著名的編劇之一，曾經創作出無數經典的劇本，但現在隻能炒冷飯的過氣才子。
……
許貫拿到《半斤八兩》的劇本之後，並沒有馬上就開始拍攝，而是同劉天賜、鄧偉雄又仔細的琢磨了幾遍，修改了其中的幾個場麵之後，終於交齊了許貫傑、許貫英兩人，然後拉起劇組開工啦。
許貫武倒是希望《半斤八兩》能夠趕得及在春節上映，因為現在過年看許氏的喜劇，已經成了香港市民的傳統之一。就好像內地一年一屆的春晚一樣，沒它雖然年還是一樣的過，但是總感覺好像少了一點什麽。
除了許貫拉起人馬開拍《半斤八兩》之外，遠隔重洋的史泰龍也終於用自己半年的洗心革麵，換回了《洛奇2》的拍攝。
許貫武收到caa經紀公司的匯報，他們監督了史泰龍半年，發現他確實做了巨大的改變，可以重新投入到電影拍攝。
許貫武收到這個消息之後非常的高興，史泰龍能夠從爛酒鬼恢複以往的風采，對他來說也是一件大喜事。
鑒於史泰龍已經洗心革麵了，許貫武也沒有再囉嗦，直接讓caa經紀公司與20世紀福克斯合作，一起合作拍攝《洛奇2》這部作品。不過續集改編權費用還是要收的。
《洛奇2》的劇本還是采用史泰龍自己編寫的劇本，這小子雖然成名之後墮落了許多，但是那一身才華還是沒有丟掉。別看他的臉上麵無表情，僵硬的好像花崗岩一樣，其實他的智商高達一百九十多，屬於典型的真人不露相。
本來史泰龍還想自兼一份導演的工作，因為他覺得這電影劇本是自己寫的，隻有自己才最了解這電影該如何拍攝。但是20世紀福克斯公司出於安全的考慮，還是一揮手讓史泰龍邊兒玩去。
《洛奇2》與《大白鯊2》都是20世紀福克斯力圖振興的法寶，怎麽可能交給一個之前從未執導過電影的生瓜蛋子來胡搞瞎搞？
史泰龍非常生氣，感覺20世紀福克斯分明不相信自己的實力。所以他就打電話給許貫武，讓許貫武來幫他說話。
許貫武倒是知道史泰龍不僅劇本編的好，其實導演的功力也著實不錯的，而且如果不是他從中瞎攪合，人家連奧斯卡金像獎最佳男主角都拿到了。不過他這麽空口白話的說，達瑞爾也未必會予以采信。而且20世紀福克斯現在真的是虧怕了，再不願意冒一點險。所以許貫武也就沒有提出建議，以免來個自討沒趣。
史泰龍爭到最後也沒有當上導演，但是該拍的戲還是一定要拍，幸好20世紀福克斯開出來的片酬還不錯，所以窮怕了的史泰龍最後還是要被迫屈服。
不過老達瑞爾.紮紐克卻也有另外一份算計，他勸說史泰龍將全部片酬捐獻出來，投資到電影的拍攝之中去。這樣的話將來電影上映之後，史泰龍就可以獲得源源不斷的票房分成。
史泰龍本來是不打算這麽做的，錢畢竟那在自己手裏才穩當，但是架不住達瑞爾.紮紐克舌燦蓮花，再想到《洛奇》上映之後，那麽多錢都被許貫武一個人分走了，而且現在還源源不斷的享受到版權的紅利，史泰龍就忍不住有些眼紅了。
最後史泰龍捐出了自己五十萬美金的片酬，換得了《洛奇2》百分之五的票房分成。(。。)
據說給請網打滿分的還有意外驚喜！