“嘿，你有聽沈教授的那兩首新曲子沒？”
“當然聽了，簡直把我震驚到了，沈教授還專門為這兩首曲子寫了一篇論文，現在我們學校的老教授們簡直要瘋了一樣！”
“為什麽瘋了一樣？”
“你不懂學術當然不知道這其中的問題了，學術問題是一種長久以來緩慢發展的東西，但像沈教授這樣突然一個大飛躍，恐怕那些老教授的心髒會承受不住了吧？”
“呃...難道跟哥白尼的日心說一樣？沈教授不會被拉去燒掉吧？”
“這個應該不會，畢竟是現代了嗎，大家對於新知識也會更包容一些，不過嘛，要想讓這門新課題正式搬上舞台，恐怕還有很長的路要走啊...”
“確實...”
在兩首“狩獵”發布之後，即便是這樣的學生，也會沒事討論上幾句。
這就足以見到沈武寰這項新的課題，是如何震撼整個學術界的了。
至此，人們才真正的開始注意沈武寰之前所有的樂曲。
簡單的來看就是能分成兩類。
第一類就是非常傳統且嚴肅的古典音樂，這也是老一派古典學者們非常喜愛，並且沈武寰也是因此能夠獲得今天地位的曲子。
第二類則是那些反傳統的練習曲及像《引子》《愛之憂傷、喜悅》這樣以人文精神亦或者豐富的個人精神為主的樂曲。
傳統的古典音樂因為擁有著各種定式，解析起來並不困難，存在意義大於學術意義。
但反傳統的古典音樂解析起來困難就非常大了，很多時候這些學者在看到譜子的時候都完全不懂作曲家為什麽要這樣做。
這就造成了很大的未知。
學術的目的不正是探究未知嗎？
這樣的衝擊在給學術界打開新大門的同時，也必然讓沈武寰處在集火中心處。
一方麵學者們渴望著在學術上產生突破，一方麵他們固有的觀念並不能讓他們承認沈武寰提出的概念。
所謂的新時代的古典音樂到底是什麽樣的，並不應該是由個人提出，而是應該有學術界共同提出才對。
沈武寰雖然是教授身份，但她畢竟還太年輕了。
和老一派的感覺不同，喜歡這種新型音樂的年輕學者，卻不約而同的站出來為她站崗。
“新古典音樂打破了傳統定式，展現出了作曲人絕無僅有的作曲能力，雖然這樣會讓產量下降，但所有的曲子將不再是依賴定式完成，這就開闊了我們的視野，讓我們看到了新鮮的東西，這種事情何樂而不為呢？”
“沈交手提出的概念，促進了古典音樂的欣賞觀念，從樂曲之中能夠感受到更多的人文氣息，這可和那些艱深的古典音樂完全不同，嚴肅的東西確實必不可少，但相對來說更貼近人文的東西才是目前我們迫切需要的！”
“我認為應該對沈教授提出的新古典音樂進行統一命名，讓我們可以將之進行分類，那麽請問沈教授，您對於這種新古典音樂是如何稱呼的呢？”
麵對這個問題，沈武寰發揮了自己異世界人的身份，很幹淨利落的給出了答案。
“我稱這種注重自我表現、抒發作曲家個人思想與情感的音樂稱呼為浪漫主義古典音樂，舉一個鮮明的例子《引子與回旋隨想曲》就是一首標注的浪漫主義音樂，其具有鮮明的民族性、個性化、情感化，表現出的新精神和極其富有指導意義的標題，都是這種新音樂的標誌性特征。”
沈武寰的解釋一下子受到了極大的關注。
所謂的浪漫主義音樂本來是根據浪漫主義時期而來，同樣也是後世給與的名字。
可沈武寰卻在這個畸形的時代，將古典主義和浪漫主義同時展現出來，構成了一個色彩繽紛的新時代。
愛好者們開始對於“浪漫主義古典音樂”展開了激烈的討論。
“確實，平日裏我們聽到的曲目名稱都是像什麽《a大調鋼琴奏鳴曲》、《c小調小提琴協奏曲》這樣的音樂名字，完全不知道這些作曲家想要表達什麽，但再看看沈教授的曲子，雖然也有那種莫名其妙的名稱，更多的卻是像《冬風》、《激流》、《狩獵》這樣一聽名字就能讓你的想象力騰飛的標題，真是了不起啊！”
“鮮明的民族性，那麽《引子》這首曲子應該就是攜帶者濃重的西班牙風情的曲子吧？難怪如此熱情奔放，即便其中夾雜著一些憂傷，但更能反襯出整首曲子的快樂昂揚，簡直給我們打開了新世界的大門啊！”
“確實，以前的曲子，更多的是感受，現在聽沈教授的曲子，我們能夠參與進去了，實際上像我雖然有聽古典音樂的習慣，但更多的時候我隻是一個旁觀者，並不能參與到樂曲之中去，可自從我聽了沈教授的曲子，我發現，我也可以是樂曲背後所展現的舞台中的一員了！”
無數的讚美聲朝著沈武寰撲麵而來。
可接踵而至的則是守舊派的反擊。
他們對於沈武寰的總結並不能找到切實反駁的話語，畢竟這個名為浪漫主義的專有詞匯可不是她臨時想出來的。
原來世界不知道經曆了多長時間的研究才確立了這樣的時代標準，怎麽可能被他們用短短的時間來輕易駁倒？
既然從學術上無法駁倒，那麽就要從人品上來駁倒沈武寰！
“我確實的聽到了沈教授的學術觀點，雖然我對這種音樂到底是不是新時代的音樂還沒有辦法給出準確的定論，但我從中看到了很多奇怪的現象。”
“比如說沈教授提出的民族性上麵，沈教授身為一位擁有頂尖技術和學識音樂家，其作品之中卻沒有任何民族上的民族性，這是否有些說不過去？”
“從《冬風》之中我們感受不人的民族氣節，從《引子》之中我們隻能感受到來自大洋彼岸的風土人情，那麽請問一下沈教授，屬於我的民族性又在哪裏呢？”
這位專家確確實實的看到了隱藏其中的沈武寰身上缺少的東西。
她拿出的作品無一不是精品，可說到底，那些都是外國作曲家們的作品，真正屬人的民族性到底在什麽地方能夠體現呢？
一時間即便支持沈武寰的人也不由的開始思考這個問題。
“當然聽了，簡直把我震驚到了，沈教授還專門為這兩首曲子寫了一篇論文，現在我們學校的老教授們簡直要瘋了一樣！”
“為什麽瘋了一樣？”
“你不懂學術當然不知道這其中的問題了，學術問題是一種長久以來緩慢發展的東西，但像沈教授這樣突然一個大飛躍，恐怕那些老教授的心髒會承受不住了吧？”
“呃...難道跟哥白尼的日心說一樣？沈教授不會被拉去燒掉吧？”
“這個應該不會，畢竟是現代了嗎，大家對於新知識也會更包容一些，不過嘛，要想讓這門新課題正式搬上舞台，恐怕還有很長的路要走啊...”
“確實...”
在兩首“狩獵”發布之後，即便是這樣的學生，也會沒事討論上幾句。
這就足以見到沈武寰這項新的課題，是如何震撼整個學術界的了。
至此，人們才真正的開始注意沈武寰之前所有的樂曲。
簡單的來看就是能分成兩類。
第一類就是非常傳統且嚴肅的古典音樂，這也是老一派古典學者們非常喜愛，並且沈武寰也是因此能夠獲得今天地位的曲子。
第二類則是那些反傳統的練習曲及像《引子》《愛之憂傷、喜悅》這樣以人文精神亦或者豐富的個人精神為主的樂曲。
傳統的古典音樂因為擁有著各種定式，解析起來並不困難，存在意義大於學術意義。
但反傳統的古典音樂解析起來困難就非常大了，很多時候這些學者在看到譜子的時候都完全不懂作曲家為什麽要這樣做。
這就造成了很大的未知。
學術的目的不正是探究未知嗎？
這樣的衝擊在給學術界打開新大門的同時，也必然讓沈武寰處在集火中心處。
一方麵學者們渴望著在學術上產生突破，一方麵他們固有的觀念並不能讓他們承認沈武寰提出的概念。
所謂的新時代的古典音樂到底是什麽樣的，並不應該是由個人提出，而是應該有學術界共同提出才對。
沈武寰雖然是教授身份，但她畢竟還太年輕了。
和老一派的感覺不同，喜歡這種新型音樂的年輕學者，卻不約而同的站出來為她站崗。
“新古典音樂打破了傳統定式，展現出了作曲人絕無僅有的作曲能力，雖然這樣會讓產量下降，但所有的曲子將不再是依賴定式完成，這就開闊了我們的視野，讓我們看到了新鮮的東西，這種事情何樂而不為呢？”
“沈交手提出的概念，促進了古典音樂的欣賞觀念，從樂曲之中能夠感受到更多的人文氣息，這可和那些艱深的古典音樂完全不同，嚴肅的東西確實必不可少，但相對來說更貼近人文的東西才是目前我們迫切需要的！”
“我認為應該對沈教授提出的新古典音樂進行統一命名，讓我們可以將之進行分類，那麽請問沈教授，您對於這種新古典音樂是如何稱呼的呢？”
麵對這個問題，沈武寰發揮了自己異世界人的身份，很幹淨利落的給出了答案。
“我稱這種注重自我表現、抒發作曲家個人思想與情感的音樂稱呼為浪漫主義古典音樂，舉一個鮮明的例子《引子與回旋隨想曲》就是一首標注的浪漫主義音樂，其具有鮮明的民族性、個性化、情感化，表現出的新精神和極其富有指導意義的標題，都是這種新音樂的標誌性特征。”
沈武寰的解釋一下子受到了極大的關注。
所謂的浪漫主義音樂本來是根據浪漫主義時期而來，同樣也是後世給與的名字。
可沈武寰卻在這個畸形的時代，將古典主義和浪漫主義同時展現出來，構成了一個色彩繽紛的新時代。
愛好者們開始對於“浪漫主義古典音樂”展開了激烈的討論。
“確實，平日裏我們聽到的曲目名稱都是像什麽《a大調鋼琴奏鳴曲》、《c小調小提琴協奏曲》這樣的音樂名字，完全不知道這些作曲家想要表達什麽，但再看看沈教授的曲子，雖然也有那種莫名其妙的名稱，更多的卻是像《冬風》、《激流》、《狩獵》這樣一聽名字就能讓你的想象力騰飛的標題，真是了不起啊！”
“鮮明的民族性，那麽《引子》這首曲子應該就是攜帶者濃重的西班牙風情的曲子吧？難怪如此熱情奔放，即便其中夾雜著一些憂傷，但更能反襯出整首曲子的快樂昂揚，簡直給我們打開了新世界的大門啊！”
“確實，以前的曲子，更多的是感受，現在聽沈教授的曲子，我們能夠參與進去了，實際上像我雖然有聽古典音樂的習慣，但更多的時候我隻是一個旁觀者，並不能參與到樂曲之中去，可自從我聽了沈教授的曲子，我發現，我也可以是樂曲背後所展現的舞台中的一員了！”
無數的讚美聲朝著沈武寰撲麵而來。
可接踵而至的則是守舊派的反擊。
他們對於沈武寰的總結並不能找到切實反駁的話語，畢竟這個名為浪漫主義的專有詞匯可不是她臨時想出來的。
原來世界不知道經曆了多長時間的研究才確立了這樣的時代標準，怎麽可能被他們用短短的時間來輕易駁倒？
既然從學術上無法駁倒，那麽就要從人品上來駁倒沈武寰！
“我確實的聽到了沈教授的學術觀點，雖然我對這種音樂到底是不是新時代的音樂還沒有辦法給出準確的定論，但我從中看到了很多奇怪的現象。”
“比如說沈教授提出的民族性上麵，沈教授身為一位擁有頂尖技術和學識音樂家，其作品之中卻沒有任何民族上的民族性，這是否有些說不過去？”
“從《冬風》之中我們感受不人的民族氣節，從《引子》之中我們隻能感受到來自大洋彼岸的風土人情，那麽請問一下沈教授，屬於我的民族性又在哪裏呢？”
這位專家確確實實的看到了隱藏其中的沈武寰身上缺少的東西。
她拿出的作品無一不是精品，可說到底，那些都是外國作曲家們的作品，真正屬人的民族性到底在什麽地方能夠體現呢？
一時間即便支持沈武寰的人也不由的開始思考這個問題。