正如題目所說，馬不可缺少的一部分，北方遊牧民族更是格外愛馬。
而民樂之中表現馬相關的曲目更是相當之多。
但在沈武寰了解之中，這個世界的民樂和原來世界的民樂還有一個質的不同。
因為沒有普及學校教育，此時的民樂還是和小作坊差不多，這就意味著民樂的譜子，在網上很難找到。
即便熟知樂理之人都能很容易的扒曲（指一種聽到曲子便能寫出寫出曲子的技能），但網絡上仍然沒有找到，可見這裏麵的行規還是相當嚴格的。
換句話說，這道題考驗的並不是沈武寰的演奏能力，而是譜曲能力！
並不會要求她此時能夠譜寫出什麽高質量的曲目，但即興創作的本事同樣也是考核標準，也就意味著創作的曲目越完整，整體的評價也會越高。
沈武寰的譜曲技能早已經到達大師級，但此時這場審核卻沒有必要動腦子，她已經想到了一首可以亮相的曲目。
曲子的名字叫做《賽馬》。
《賽馬》是黃海懷先生（生卒年月1935-1967，英年早逝啊）創作的一首二胡獨奏曲，係1964年第四屆“上海之春”二胡獨奏比賽中的新作品。
樂曲以其磅礴的氣勢、熱烈的氣息、奔放的旋律而深受人們喜愛，在原來的世界可以稱得上一聲家喻戶曉。
無論是氣宇軒昂的賽手，還是奔騰嘶鳴的駿馬，都被二胡的旋律表現得惟妙惟肖，可以說這一曲將二胡的表現力提升到了另外一個檔次。
這首曲子在這個世界是沒有的，因為曆史軌跡的變化，這個世界並沒有黃海懷先生的出生。
所以沈武寰此時拿出也算得上一句即興作曲了。
同樣沈武寰拿出的也並不是原曲。
《賽馬》有著膾炙人口的知名度，但這首曲子的難度並不算高，隻相當於原來世界二胡四級難度。
如果在原來的世界這種場合上使出這首曲子無異於嘲諷，所以沈武寰很幹脆的選擇了另外一版。
也就是1996年春節聯歡晚會上，陳氏父子改編的版本。
沈武寰此時坐在整個大廳正中間的椅子上，而李芸熙等人則坐在靠門的地方，總算也應了來者是客的道理，沒有讓她們都站著。
琪琪抬起頭來看向夏夢雪：“夏老師，你說沈老師會拉什麽曲子啊？”
“我也不知道，但你盡管聽好了，咱們家沈老師可不會輕易的被打敗的哦。”
琪琪兩眼冒著小星星的看向沈武寰使勁的點了點頭。
沈武寰調試好手中的二胡，對著麵前的眾人說道：“我要開始了。”
“這就開始了？這都沒想十分鍾，能拉出什麽東西？”
“誰知道，也許她自暴自棄了，本身就是個西洋樂器出身的女娃能弄出什麽曲子...”
“叔，你們可別太小看她，沈教授還是很厲害的。”
“去去去，小孩一邊待著去。”
沈武寰從拿到琴坐下確實沒十分鍾，但這些時間對於她來說已經完全夠了。
可不知情的人卻完全無法想象這麽短的時間裏如何作曲。
這又不是故事曹植七步成詩，人家那是小命被人拿在手裏了啊！
就連坐在匾額下方的方大師也覺得沈武寰這次有些托大了，在座的雖然不至於是全國知名的民樂大師，也是在首都這一方地方排的上號的大家，在這些人麵前做出如此無謀的事情，實屬不智啊。
議論聲紛紛傳來，可是接下來的一切卻讓他們所有人全部閉上了嘴巴。
一連串激情昂揚的旋律從二胡中傳來。
飽滿的音色激蕩的旋律，在短瞬之間描繪出了蒙古族賽馬的盛況。
f宮d羽調六聲音階，這是一段非常器樂化的旋律，不同跨度音程的上下跳動，連續快速的律動音型，以極其細致的節奏進行處理，展現了遼闊草原上馬匹奔騰的壯麗景觀。
在開過的強音和急促的音型背景之下，沈武寰盡量的進行節奏壓縮，構成了極盡的、迂回環繞的十六分音符律動，並以模進的方式進行變幻，帶有極其流暢的運動感。
作為《賽馬》的主題部，這段典型的器樂化旋律可以說非常的簡短。
但隻用極其簡短的段落就完成了主題的描述，“開門見山”的把賽馬場上群嗎沸騰熱情熱烈的場景展現給了在場的所有人，確實足以一鳴驚人！
再加上沈武寰的演奏和陳氏父子兩位二胡大師的改編，讓這曲《賽馬》更加吸引耳朵！
聽過這一部分的人甚至不用去問，便已經聽出了這是一曲關於賽馬的曲子，這更加從側麵說明了這首曲子的表現力。
“......”
僅僅用了三十餘個小節的時間，質疑聲便完全消失了。
一些修行不夠的人甚至無法想象這段旋律是在短短的十分鍾內想出來的？
這實在太不可思議了！
更讓人不可思議的是沈武寰的二胡技巧，更加讓人側目。
許多在場的民樂演奏者並不是妄自菲薄，但捫心自問自己絕對沒有她如此優秀的演奏功底。
飽滿的旋律和流暢穩健的節拍帶有著一種特殊的律動感，再加上沈武寰自身特有的演奏魅力，奉獻出了普通民樂演奏者絕對無法表現出的吸引力
甚至連前段日子才見過沈武寰拉二胡的方大師此時也震驚於她的技術。
不過，可惜的是他在這段旋律裏聽出了蒙古民歌的旋律，可以預料到的是，這首曲子的第一部分應該是原民歌的派生作品。
這在這道題目下是要減分的，畢竟考的可是即興創作，可不是即興改編。
可就在他暗自搖頭的時候，出人意料的事情發生了。
“馬蹄聲？竟然用跳弓的方式模仿馬蹄聲，這...”
一連串輕盈且清脆的馬蹄聲從二胡中傳來，馬蹄聲並不算響，好像還在遙遠的賽馬場遠方，距離看台卻還遙遠。
此時的馬蹄聲響起，簡直真的像這大廳之中的遠處有無數匹正在奔跑的賽馬，頓時將整個大廳的氣氛幻化成了遼闊的蒙古大草原之上！
所有人都升起了疑問...
這是怎麽想到的？就著十分鍾能想到這樣的演奏方式？
而民樂之中表現馬相關的曲目更是相當之多。
但在沈武寰了解之中，這個世界的民樂和原來世界的民樂還有一個質的不同。
因為沒有普及學校教育，此時的民樂還是和小作坊差不多，這就意味著民樂的譜子，在網上很難找到。
即便熟知樂理之人都能很容易的扒曲（指一種聽到曲子便能寫出寫出曲子的技能），但網絡上仍然沒有找到，可見這裏麵的行規還是相當嚴格的。
換句話說，這道題考驗的並不是沈武寰的演奏能力，而是譜曲能力！
並不會要求她此時能夠譜寫出什麽高質量的曲目，但即興創作的本事同樣也是考核標準，也就意味著創作的曲目越完整，整體的評價也會越高。
沈武寰的譜曲技能早已經到達大師級，但此時這場審核卻沒有必要動腦子，她已經想到了一首可以亮相的曲目。
曲子的名字叫做《賽馬》。
《賽馬》是黃海懷先生（生卒年月1935-1967，英年早逝啊）創作的一首二胡獨奏曲，係1964年第四屆“上海之春”二胡獨奏比賽中的新作品。
樂曲以其磅礴的氣勢、熱烈的氣息、奔放的旋律而深受人們喜愛，在原來的世界可以稱得上一聲家喻戶曉。
無論是氣宇軒昂的賽手，還是奔騰嘶鳴的駿馬，都被二胡的旋律表現得惟妙惟肖，可以說這一曲將二胡的表現力提升到了另外一個檔次。
這首曲子在這個世界是沒有的，因為曆史軌跡的變化，這個世界並沒有黃海懷先生的出生。
所以沈武寰此時拿出也算得上一句即興作曲了。
同樣沈武寰拿出的也並不是原曲。
《賽馬》有著膾炙人口的知名度，但這首曲子的難度並不算高，隻相當於原來世界二胡四級難度。
如果在原來的世界這種場合上使出這首曲子無異於嘲諷，所以沈武寰很幹脆的選擇了另外一版。
也就是1996年春節聯歡晚會上，陳氏父子改編的版本。
沈武寰此時坐在整個大廳正中間的椅子上，而李芸熙等人則坐在靠門的地方，總算也應了來者是客的道理，沒有讓她們都站著。
琪琪抬起頭來看向夏夢雪：“夏老師，你說沈老師會拉什麽曲子啊？”
“我也不知道，但你盡管聽好了，咱們家沈老師可不會輕易的被打敗的哦。”
琪琪兩眼冒著小星星的看向沈武寰使勁的點了點頭。
沈武寰調試好手中的二胡，對著麵前的眾人說道：“我要開始了。”
“這就開始了？這都沒想十分鍾，能拉出什麽東西？”
“誰知道，也許她自暴自棄了，本身就是個西洋樂器出身的女娃能弄出什麽曲子...”
“叔，你們可別太小看她，沈教授還是很厲害的。”
“去去去，小孩一邊待著去。”
沈武寰從拿到琴坐下確實沒十分鍾，但這些時間對於她來說已經完全夠了。
可不知情的人卻完全無法想象這麽短的時間裏如何作曲。
這又不是故事曹植七步成詩，人家那是小命被人拿在手裏了啊！
就連坐在匾額下方的方大師也覺得沈武寰這次有些托大了，在座的雖然不至於是全國知名的民樂大師，也是在首都這一方地方排的上號的大家，在這些人麵前做出如此無謀的事情，實屬不智啊。
議論聲紛紛傳來，可是接下來的一切卻讓他們所有人全部閉上了嘴巴。
一連串激情昂揚的旋律從二胡中傳來。
飽滿的音色激蕩的旋律，在短瞬之間描繪出了蒙古族賽馬的盛況。
f宮d羽調六聲音階，這是一段非常器樂化的旋律，不同跨度音程的上下跳動，連續快速的律動音型，以極其細致的節奏進行處理，展現了遼闊草原上馬匹奔騰的壯麗景觀。
在開過的強音和急促的音型背景之下，沈武寰盡量的進行節奏壓縮，構成了極盡的、迂回環繞的十六分音符律動，並以模進的方式進行變幻，帶有極其流暢的運動感。
作為《賽馬》的主題部，這段典型的器樂化旋律可以說非常的簡短。
但隻用極其簡短的段落就完成了主題的描述，“開門見山”的把賽馬場上群嗎沸騰熱情熱烈的場景展現給了在場的所有人，確實足以一鳴驚人！
再加上沈武寰的演奏和陳氏父子兩位二胡大師的改編，讓這曲《賽馬》更加吸引耳朵！
聽過這一部分的人甚至不用去問，便已經聽出了這是一曲關於賽馬的曲子，這更加從側麵說明了這首曲子的表現力。
“......”
僅僅用了三十餘個小節的時間，質疑聲便完全消失了。
一些修行不夠的人甚至無法想象這段旋律是在短短的十分鍾內想出來的？
這實在太不可思議了！
更讓人不可思議的是沈武寰的二胡技巧，更加讓人側目。
許多在場的民樂演奏者並不是妄自菲薄，但捫心自問自己絕對沒有她如此優秀的演奏功底。
飽滿的旋律和流暢穩健的節拍帶有著一種特殊的律動感，再加上沈武寰自身特有的演奏魅力，奉獻出了普通民樂演奏者絕對無法表現出的吸引力
甚至連前段日子才見過沈武寰拉二胡的方大師此時也震驚於她的技術。
不過，可惜的是他在這段旋律裏聽出了蒙古民歌的旋律，可以預料到的是，這首曲子的第一部分應該是原民歌的派生作品。
這在這道題目下是要減分的，畢竟考的可是即興創作，可不是即興改編。
可就在他暗自搖頭的時候，出人意料的事情發生了。
“馬蹄聲？竟然用跳弓的方式模仿馬蹄聲，這...”
一連串輕盈且清脆的馬蹄聲從二胡中傳來，馬蹄聲並不算響，好像還在遙遠的賽馬場遠方，距離看台卻還遙遠。
此時的馬蹄聲響起，簡直真的像這大廳之中的遠處有無數匹正在奔跑的賽馬，頓時將整個大廳的氣氛幻化成了遼闊的蒙古大草原之上！
所有人都升起了疑問...
這是怎麽想到的？就著十分鍾能想到這樣的演奏方式？