東京都澀穀的宇田川町，也就是現在的澀穀中心街一帶。</p>
這裏現在已經逐漸成為了年輕人們聚集在一起，追逐潮流的聖地。</p>
同樣這裏遍布著各色各樣的店鋪，唱片行自然也是大家熱衷閑逛的地方。</p>
從白手起家的中古唱片店，到海外大型連鎖旗艦店。</p>
如今的澀穀車站周邊，盡是五花八門的唱片行，這裏也成了樂迷們心目中的聖地。</p>
站在澀穀的街頭，鬥大的黃底紅字的「Tower Records」招牌在紛雜的各色廣告牌中顯得異常顯眼，儼然是澀穀的地標之一。</p>
今日剛剛開店，就有一窩蜂的年輕人衝進店內直奔三樓而去。</p>
“找到了，找到了！”直子拉著優菜直奔那張高高豎起的海報前。</p>
“斯國一~！”撫摸著CD盒上那張精致的封麵，直子心裏既是激動又是滿足。</p>
翻開CD的背麵，細細的看起了專輯中的曲目表。</p>
“哇，有這麽多沒聽過的新歌呢。”</p>
“絕對超值哦”</p>
兩人拿著長長的CD盤，興高采烈的討論起秋山一樹最新專輯裏的歌曲。</p>
現在的CD都是8cm的小盤，外包裝是長方形的盒子。</p>
我們後世見到的正方形CD盒基本都是12cm的盤，其實說來12cm的CD比8cm的CD麵世的還要早，或者說最早一批的CD都是12cm盤。</p>
隻不過當初因為需要和黑膠唱片爭奪市場，而且12cm盤可以收錄80分鍾的歌曲，卻隻用來收錄單曲有些太過浪費。</p>
所以把12cm縮小成了8cm盤，用來承載單曲還是綽綽有餘，也縮減了成本。於是自88年2月8cm CD問世後，迅速占領市場。</p>
它便捷、廉價、保存方便又壽命長久，於是逐漸普及成為了民眾大量購買音樂產品的首選。</p>
可以說8cm CD的問世，為如今90年代日本唱片步入黃金時代奠定了最堅實的媒介基礎。</p>
除了她們，秋山一樹首專的展示位這裏，圍滿了前來支持他的歌迷。</p>
大家盼星星盼月亮，終於等到了他處女專的上市，自然迫不及待想搶先一步品嚐大餐。</p>
而這裏的店員似乎也早有準備，個個嚴陣以待。</p>
雖然收銀台處排滿了長隊，但是都有條不紊的快速完成收音工作。</p>
「Tower Records」是在日本是知名的唱片連鎖店，對於熱門歌手的CD除了提供單獨的展示位之外，還設置了一個試聽位。</p>
所謂的試聽位就是在展示位的邊上放置了一台CD播放機和配套的耳機，CD機裏麵放的就是秋山一樹的最新專輯。</p>
有些不熟悉他的人，或者對專輯歌曲抱有顧慮的人。</p>
就可以在這裏進行試聽，可以說考慮的是相當周到了。</p>
這不，看到他的展示位這邊圍著那麽多的人，很多其他的客人也好奇的走了過來。</p>
戴上耳機進行試聽後更是眼前一亮，旋律抓耳嗓音更是絕佳，相當不錯的專輯啊。</p>
有些心急的歌迷拆開CD後發現，有秋山一樹親筆寫的寄語和簽名更是驚喜的尖叫連連。</p>
當然這都是隨機的，不是每一份都有。也沒有提前宣傳，算是給久候的歌迷一點小福利。</p>
這一天東京各大唱片行裏都是大眾排隊購買秋山一樹專輯的身影，甚至引得電視台過來現場采訪。</p>
有的歌迷更是自發的舉著他的海報在街頭遊行一般，口中喊著為他應援的口號。</p>
除了廣大歌迷對秋山一樹的這張專輯投以關注之外，業內的音評人們自然也不會錯過這次盛會。</p>
音樂評論家富澤一誠一向以犀利點評的聞名音評界，眾多的音樂雜誌都有他撰稿評論的身影。</p>
在最新的一期《CD DATA》中，他也對秋山一樹的首專發表了自己的看法。</p>
“今年的流行樂壇，如果說有誰的表現最讓人難以忽略。</p>
或者說對93年的樂壇做一個提前概括的話，秋山一樹都是一個無法繞過的名字。</p>
從去年出道時讓人眼前一亮的表現，到年底第三張單曲《粉雪》的發行，而逐漸讓大眾熟知這位樂壇新人。</p>
然而從93年開始，這位秋山桑就一路高歌猛進。</p>
第四張、第五張單曲接連破百萬，那首《桜》更是成為了花見時節，人們必不可少的賞櫻名曲。</p>
而除了自己發行單曲的熱賣，他為其他藝人作詞作曲的歌曲，同樣表現不俗。</p>
今年同樣大火的ZARD的雙A麵歌曲《Tomorro的《宛若那天天空下的星光~》，和桑田佳祐、福山雅致合作的《隻對你~summer heartbreak》等等，表現皆為不俗。</p>
可以說他的名字從年初到今日一直就未曾離開過人們的視線。</p>
而作為他個人的首專，自然也吸引了業內外眾多的目光。</p>
所以在發售首日，筆者也不能免俗的去聽了秋山一樹專輯裏的所有歌曲。</p>
可以說在意料之外，也可以說在意料之中。</p>
眾所周知秋山一樹同樣是在今年傲視樂壇的唱片公司Being出道的。</p>
而對於Being這家公司，想必大家都有耳聞，也都有自己的看法。</p>
就筆者來說Being製作藝人的方式和80年代包裝偶像藝人的那一套如出一轍。</p>
在音樂性上的表現如同流水線產品般令人乏味，故意讓藝人走神秘風，曝光量極少，這無疑也隱藏了藝人屬於其自身的魅力。</p>
比如Being把強烈節奏包裝成流行旋律，在編曲中密集的加入Orchestral hit音效，故意給人以衝擊性的聽覺。</p>
這種“鏘鏘鏘”洗腦聽眾的旋律是“Being的專屬音色”，可以說毫無音樂性可言。</p>
本以為秋山一樹的首專也會充斥大量這樣的洗腦旋律，然而讓筆者意外的是並非皆如筆者開始所想。</p>
雖然其中也有“Being專屬音色”的身影，但慶幸的是所占比列並不高。</p>
前麵已經發行過的單曲自不必說，新收錄的幾首單曲卻也給了筆者一些驚喜。</p>
</p>
尤其是《榮光之橋》絕對是不可錯過的佳曲，歌詞寫的非常扣動人心。</p>
在筆者看來這首歌可以說是秋山一樹所有單曲中，作詞最有深度，也最有文學性的一首詞了。</p>
比起那所謂的“Being風味”的主打單曲，這首歌筆者覺得才是這張專輯最值得聽的一首歌。</p>
另外讓筆者覺得這張專輯稍顯的不足的地方，就是整張專輯的風格稍顯淩亂。</p>
流行搖滾、抒情搖滾、J-POP，這些當下流行的曲風幾乎都有囊括。</p>
然而貪多嚼不爛，希望秋山桑能早日梳理清自己的音樂之路。</p>
當然專輯中的其他歌曲也有讓筆者眼前一亮的感覺，這裏就不再一一贅述。</p>
還是留待大家自己發掘，去追尋自己喜歡的歌曲吧。</p>
總之這是一張不同於「Being風味」的優秀專輯，值得推薦。”</p>
隨著這期《CD DATA》雜誌的發行，關於秋山一樹這張首專的討論，也引得越來越多的人加入其中。</p>
－－－－－－題外話－－－－－－</p>
好久不見一樹君～</p>
這裏現在已經逐漸成為了年輕人們聚集在一起，追逐潮流的聖地。</p>
同樣這裏遍布著各色各樣的店鋪，唱片行自然也是大家熱衷閑逛的地方。</p>
從白手起家的中古唱片店，到海外大型連鎖旗艦店。</p>
如今的澀穀車站周邊，盡是五花八門的唱片行，這裏也成了樂迷們心目中的聖地。</p>
站在澀穀的街頭，鬥大的黃底紅字的「Tower Records」招牌在紛雜的各色廣告牌中顯得異常顯眼，儼然是澀穀的地標之一。</p>
今日剛剛開店，就有一窩蜂的年輕人衝進店內直奔三樓而去。</p>
“找到了，找到了！”直子拉著優菜直奔那張高高豎起的海報前。</p>
“斯國一~！”撫摸著CD盒上那張精致的封麵，直子心裏既是激動又是滿足。</p>
翻開CD的背麵，細細的看起了專輯中的曲目表。</p>
“哇，有這麽多沒聽過的新歌呢。”</p>
“絕對超值哦”</p>
兩人拿著長長的CD盤，興高采烈的討論起秋山一樹最新專輯裏的歌曲。</p>
現在的CD都是8cm的小盤，外包裝是長方形的盒子。</p>
我們後世見到的正方形CD盒基本都是12cm的盤，其實說來12cm的CD比8cm的CD麵世的還要早，或者說最早一批的CD都是12cm盤。</p>
隻不過當初因為需要和黑膠唱片爭奪市場，而且12cm盤可以收錄80分鍾的歌曲，卻隻用來收錄單曲有些太過浪費。</p>
所以把12cm縮小成了8cm盤，用來承載單曲還是綽綽有餘，也縮減了成本。於是自88年2月8cm CD問世後，迅速占領市場。</p>
它便捷、廉價、保存方便又壽命長久，於是逐漸普及成為了民眾大量購買音樂產品的首選。</p>
可以說8cm CD的問世，為如今90年代日本唱片步入黃金時代奠定了最堅實的媒介基礎。</p>
除了她們，秋山一樹首專的展示位這裏，圍滿了前來支持他的歌迷。</p>
大家盼星星盼月亮，終於等到了他處女專的上市，自然迫不及待想搶先一步品嚐大餐。</p>
而這裏的店員似乎也早有準備，個個嚴陣以待。</p>
雖然收銀台處排滿了長隊，但是都有條不紊的快速完成收音工作。</p>
「Tower Records」是在日本是知名的唱片連鎖店，對於熱門歌手的CD除了提供單獨的展示位之外，還設置了一個試聽位。</p>
所謂的試聽位就是在展示位的邊上放置了一台CD播放機和配套的耳機，CD機裏麵放的就是秋山一樹的最新專輯。</p>
有些不熟悉他的人，或者對專輯歌曲抱有顧慮的人。</p>
就可以在這裏進行試聽，可以說考慮的是相當周到了。</p>
這不，看到他的展示位這邊圍著那麽多的人，很多其他的客人也好奇的走了過來。</p>
戴上耳機進行試聽後更是眼前一亮，旋律抓耳嗓音更是絕佳，相當不錯的專輯啊。</p>
有些心急的歌迷拆開CD後發現，有秋山一樹親筆寫的寄語和簽名更是驚喜的尖叫連連。</p>
當然這都是隨機的，不是每一份都有。也沒有提前宣傳，算是給久候的歌迷一點小福利。</p>
這一天東京各大唱片行裏都是大眾排隊購買秋山一樹專輯的身影，甚至引得電視台過來現場采訪。</p>
有的歌迷更是自發的舉著他的海報在街頭遊行一般，口中喊著為他應援的口號。</p>
除了廣大歌迷對秋山一樹的這張專輯投以關注之外，業內的音評人們自然也不會錯過這次盛會。</p>
音樂評論家富澤一誠一向以犀利點評的聞名音評界，眾多的音樂雜誌都有他撰稿評論的身影。</p>
在最新的一期《CD DATA》中，他也對秋山一樹的首專發表了自己的看法。</p>
“今年的流行樂壇，如果說有誰的表現最讓人難以忽略。</p>
或者說對93年的樂壇做一個提前概括的話，秋山一樹都是一個無法繞過的名字。</p>
從去年出道時讓人眼前一亮的表現，到年底第三張單曲《粉雪》的發行，而逐漸讓大眾熟知這位樂壇新人。</p>
然而從93年開始，這位秋山桑就一路高歌猛進。</p>
第四張、第五張單曲接連破百萬，那首《桜》更是成為了花見時節，人們必不可少的賞櫻名曲。</p>
而除了自己發行單曲的熱賣，他為其他藝人作詞作曲的歌曲，同樣表現不俗。</p>
今年同樣大火的ZARD的雙A麵歌曲《Tomorro的《宛若那天天空下的星光~》，和桑田佳祐、福山雅致合作的《隻對你~summer heartbreak》等等，表現皆為不俗。</p>
可以說他的名字從年初到今日一直就未曾離開過人們的視線。</p>
而作為他個人的首專，自然也吸引了業內外眾多的目光。</p>
所以在發售首日，筆者也不能免俗的去聽了秋山一樹專輯裏的所有歌曲。</p>
可以說在意料之外，也可以說在意料之中。</p>
眾所周知秋山一樹同樣是在今年傲視樂壇的唱片公司Being出道的。</p>
而對於Being這家公司，想必大家都有耳聞，也都有自己的看法。</p>
就筆者來說Being製作藝人的方式和80年代包裝偶像藝人的那一套如出一轍。</p>
在音樂性上的表現如同流水線產品般令人乏味，故意讓藝人走神秘風，曝光量極少，這無疑也隱藏了藝人屬於其自身的魅力。</p>
比如Being把強烈節奏包裝成流行旋律，在編曲中密集的加入Orchestral hit音效，故意給人以衝擊性的聽覺。</p>
這種“鏘鏘鏘”洗腦聽眾的旋律是“Being的專屬音色”，可以說毫無音樂性可言。</p>
本以為秋山一樹的首專也會充斥大量這樣的洗腦旋律，然而讓筆者意外的是並非皆如筆者開始所想。</p>
雖然其中也有“Being專屬音色”的身影，但慶幸的是所占比列並不高。</p>
前麵已經發行過的單曲自不必說，新收錄的幾首單曲卻也給了筆者一些驚喜。</p>
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尤其是《榮光之橋》絕對是不可錯過的佳曲，歌詞寫的非常扣動人心。</p>
在筆者看來這首歌可以說是秋山一樹所有單曲中，作詞最有深度，也最有文學性的一首詞了。</p>
比起那所謂的“Being風味”的主打單曲，這首歌筆者覺得才是這張專輯最值得聽的一首歌。</p>
另外讓筆者覺得這張專輯稍顯的不足的地方，就是整張專輯的風格稍顯淩亂。</p>
流行搖滾、抒情搖滾、J-POP，這些當下流行的曲風幾乎都有囊括。</p>
然而貪多嚼不爛，希望秋山桑能早日梳理清自己的音樂之路。</p>
當然專輯中的其他歌曲也有讓筆者眼前一亮的感覺，這裏就不再一一贅述。</p>
還是留待大家自己發掘，去追尋自己喜歡的歌曲吧。</p>
總之這是一張不同於「Being風味」的優秀專輯，值得推薦。”</p>
隨著這期《CD DATA》雜誌的發行，關於秋山一樹這張首專的討論，也引得越來越多的人加入其中。</p>
－－－－－－題外話－－－－－－</p>
好久不見一樹君～</p>