曲子結束了。
劉樂和李祖茂還沒說話。
夏荷先對樂正君道：“曲子是不錯，不過，我有一個問題，這曲子這樣改，不是麵目全非了麽？”
樂正君道：“重新編曲，就是要讓曲子有新的麵目，散發新的活力。”
夏荷的聲音有些高，道：“是嗎？可是你不覺得這樣改太冒犯了嗎？”
劉樂接過話頭，道：“編曲不就是再創作麽？難道要跟原曲一模一樣？”
夏荷道：“這都已經和原曲要表達的完全不同了。”
“核心思想還是一樣的，”劉樂道，“其他的枝末細節，有一些變動又如何？”
“這太不尊重作者的原意了！”夏荷道。
“喲嗬？”劉樂一笑，道，“尊重作者原意？夏荷？你不是流行歌手麽？怎麽這種搞古典的人才會說的話，會從你口中說出？”
夏荷眉毛一豎，正要說話，李祖茂道：“哎，別說這麽多了，打分吧。”
劉樂對樂正君道：“好了，你唱得很好。先下去吧。”
樂正君走下舞台，薑楓坐在原地，看到他下來，站了起來，開口就是一句：“真奇怪。”
樂正君被他這話弄得有些不明所以，道：“奇怪？我唱得很奇怪嗎？”
“是有點奇怪，”薑楓道，“你簡直就是百變魔聲啊，一級海選時的聲音，燕京十強的聲音，今天的聲音，似乎完全不一樣。”
樂正君幹笑道：“唱法不一樣嘛……”
“不，不是唱法不一樣，”薑楓道，“聲音的本質就不一樣，我甚至懷疑是三個人在唱……是了！該不會你戴著口罩的目的就在這裏吧？就是換了三個人來唱！對不對！”
樂正君一頭黑線，無奈地道：“怎麽可能，節目組要審查身份的。”
“我問了節目組，”薑楓道，“他們隻是看了你的證件，沒有見過你的臉。你可真是神秘啊。不過，我剛才也不過隨便說說而已，你下台跟我講話的聲音，和上次還是一樣的，而且又和三次上台時的聲音完全不一樣，嘖嘖嘖，看來你真是‘百變小魔女’啊。”
“你才是小魔女呢！”樂正君道。
“不過還有一怪……”薑楓放慢了語速。
“什麽？”
“夏荷，”薑楓道，“你不覺得，夏荷今天……”
就在這時，工作人員喊道：“十三號選手，快上台！”
薑楓聞言，拍了拍樂正君的肩膀，道：“放心，小問題，先不說了，我上台了。”
樂正君點了點頭，也沒走，就坐在原地，聽一聽薑楓的演唱。
薑楓走上台，自我介紹道：“評委老師好，我是來自燕京賽區的薑楓。”
李祖茂道：“薑楓，上次唱得十分精彩啊，這次又要給我們帶來什麽歌曲呢？中國風麽？”
薑楓笑道：“不是哦，我這次，要唱一首搖滾！”
“搖滾？”夏荷有些驚喜地道，“有意思。什麽曲子？”
薑楓道：“崔健的，《快讓我在雪地裏撒點野》。”
“哦！”三個評委都有點驚訝地唱出聲。
劉樂道：“這可是一首難在內容上的曲子啊，你……唱得了麽？”
薑楓道：“我盡力。”
李祖茂點頭，道：“好，開始吧。”
薑楓深吸了一口氣，等待著前奏的響起。
兩部低音大提琴拉響了低音，大管的聲音慢慢奏起，如痛苦的吟唱，兩部中提琴慢慢加入，情緒仿佛正要高漲，忽然整體音樂向下，那將放未放的抑鬱感，猝然減退，一整段樂曲的力度，由極弱到弱，慢慢到達中弱，在第一中提琴加入時突然到達極強，而僅僅在一秒後，又從極強降到了弱。
這個前奏……
樂正君瞪大了眼睛！這根本不是《快讓我在雪地裏撒點野》的前奏，這是！
柴可夫斯基《第六交響曲-“悲愴”》！
居然在一首搖滾音樂的前麵，接了一首古典交響曲！樂正君雖然沒聽過崔健的這首曲子，可是崔健的其他歌曲他是聽過的，這絕對不可能是原曲！肯定也是經過重新編曲的！
這一段前奏再次反複，薑楓的聲音才悠悠地唱道：“yi~ye~”
作為學習西方音樂中翹楚的樂正君，一下就聽出來了，薑楓唱的這一句，是替代了原曲中的最高聲部，原本由雙簧管負責的部分。
“yi~ye~”
薑楓的聲音忽然變了腔，撕扯著嗓子。樂正君注意到，這第二句已經和柴可夫斯基的原曲不同了……
劉樂微微斜了右眉，這裏……忽然就轉到了原曲的調子上，竟然那麽地，不突兀！
兩部大提琴與中提琴慢慢地拉奏，最終聲音慢慢地沉寂。
猛地一聲定音鼓響！圓號與小號奏出了四個向上的半音音列！樂正君更是吃驚，這裏，這是！勃拉姆斯！
所有的聲音猝然而出！長笛、單簧管、雙簧管、弦樂隊，這居然真的就是一部交響樂團編製的編曲！
薑楓朗聲而唱：
“我光著個膀子我迎著風雪~
“跑在那逃出醫院的道路上，
“別攔著我~我也不要衣裳~
“因為我的病就是沒有感覺！”
“臥槽……”劉樂又聽到身邊的李祖茂罵了一句。
別說李祖茂了，劉樂自己在心裏都不知道罵了多少遍“臥槽”了。交響樂團，唱搖滾！這tm路子好野啊！柴可夫斯基和勃拉姆斯，唱崔健！這tm路子好妖啊！
更要命的是，效果還很好！出奇的好！
“給我點兒肉！給我點兒血，
“換掉我的誌如鋼毅如鐵，
“快讓我哭，快讓我笑~
“快讓我在雪地上撒點兒野！
“yi~ye~yi~ye~
“因為我的病就是沒有感覺，
“yi~ye~yi~ye~
“快讓我在雪地上撒點兒野！”
樂正君驚呆了，崔健，柴可夫斯基，勃拉姆斯，西洋管弦樂隊，搖滾！這到底是個什麽組合啊！可是問題是，非常契合！不僅僅是感覺上，就是在音樂的寫法上，居然有一股迷之恰當！
一聽之下，樂正君就分析出來了，而這個結果不禁讓他流出了冷汗！
材料音樂！這個編曲，是材料音樂的寫法！
無論是柴可夫斯基的《第六交響曲》，還是勃拉姆斯的《第四交響曲》，這兩部交響曲的片段在這首曲子裏出現，都因為同一個原因——他們寫作的核心材料，和崔健這首《快讓我在雪地上撒點野》是一致的！那就是下行二度、小二度音程！
核心材料寫法，是十八世紀末到十九時期上半葉期流行在西方的一種音樂寫法，從晚年的李斯特到巨星瓦格納，再到大師理查·施特勞斯！都是這個類型音樂的大家！這種音樂的寫法對後世影響極大！
材料音樂非常難寫！因為他擺脫了古典音樂的許多格式束縛，卻又要僅僅扣住一個核心邏輯點，向外發散！這種類型的音樂的存在，使得音樂擁有了向哲學叫板的力量！
這個編曲人是誰？居然有如此強大的功力？如此敏銳的捕捉到了三者之間的相似！
劉樂隻覺得自己脖子發涼。樂正君聽出來的，他聽出來了，而樂正君沒領悟的，他領悟了！那就是，柴氏的《第六交響曲》、勃氏的《第四交響曲》，內容是相通的——悲愴！而前者更甚，甚至在毫無掩飾地講述著死亡！
這一種悲愴與陰暗，居然莫名的與《快讓我在這雪地裏撒點野》契合！因為這首曲子的真正核心，就是黑暗！他講的內容，可不是真正的瘋子發瘋！而是，譏諷，而是揭露社會的黑暗，抨擊社會，表達的是一種極為隱晦卻又形象的嘲笑，叛逆而不屈的表達！
而薑楓的歌聲，更是毫不落下風！他與崔健是完全不同的唱法，卻一樣鏗鏘有力，堅韌無比！
……
薑楓唱完，三個評委都沒有出聲。樂正君咬著嘴唇，不讓自己發出聲——他實在是太想要大叫一聲“bravo！”
李祖茂忽然“嗬嗬”一笑，低聲道：“這個比賽，有意思……”
劉樂和李祖茂還沒說話。
夏荷先對樂正君道：“曲子是不錯，不過，我有一個問題，這曲子這樣改，不是麵目全非了麽？”
樂正君道：“重新編曲，就是要讓曲子有新的麵目，散發新的活力。”
夏荷的聲音有些高，道：“是嗎？可是你不覺得這樣改太冒犯了嗎？”
劉樂接過話頭，道：“編曲不就是再創作麽？難道要跟原曲一模一樣？”
夏荷道：“這都已經和原曲要表達的完全不同了。”
“核心思想還是一樣的，”劉樂道，“其他的枝末細節，有一些變動又如何？”
“這太不尊重作者的原意了！”夏荷道。
“喲嗬？”劉樂一笑，道，“尊重作者原意？夏荷？你不是流行歌手麽？怎麽這種搞古典的人才會說的話，會從你口中說出？”
夏荷眉毛一豎，正要說話，李祖茂道：“哎，別說這麽多了，打分吧。”
劉樂對樂正君道：“好了，你唱得很好。先下去吧。”
樂正君走下舞台，薑楓坐在原地，看到他下來，站了起來，開口就是一句：“真奇怪。”
樂正君被他這話弄得有些不明所以，道：“奇怪？我唱得很奇怪嗎？”
“是有點奇怪，”薑楓道，“你簡直就是百變魔聲啊，一級海選時的聲音，燕京十強的聲音，今天的聲音，似乎完全不一樣。”
樂正君幹笑道：“唱法不一樣嘛……”
“不，不是唱法不一樣，”薑楓道，“聲音的本質就不一樣，我甚至懷疑是三個人在唱……是了！該不會你戴著口罩的目的就在這裏吧？就是換了三個人來唱！對不對！”
樂正君一頭黑線，無奈地道：“怎麽可能，節目組要審查身份的。”
“我問了節目組，”薑楓道，“他們隻是看了你的證件，沒有見過你的臉。你可真是神秘啊。不過，我剛才也不過隨便說說而已，你下台跟我講話的聲音，和上次還是一樣的，而且又和三次上台時的聲音完全不一樣，嘖嘖嘖，看來你真是‘百變小魔女’啊。”
“你才是小魔女呢！”樂正君道。
“不過還有一怪……”薑楓放慢了語速。
“什麽？”
“夏荷，”薑楓道，“你不覺得，夏荷今天……”
就在這時，工作人員喊道：“十三號選手，快上台！”
薑楓聞言，拍了拍樂正君的肩膀，道：“放心，小問題，先不說了，我上台了。”
樂正君點了點頭，也沒走，就坐在原地，聽一聽薑楓的演唱。
薑楓走上台，自我介紹道：“評委老師好，我是來自燕京賽區的薑楓。”
李祖茂道：“薑楓，上次唱得十分精彩啊，這次又要給我們帶來什麽歌曲呢？中國風麽？”
薑楓笑道：“不是哦，我這次，要唱一首搖滾！”
“搖滾？”夏荷有些驚喜地道，“有意思。什麽曲子？”
薑楓道：“崔健的，《快讓我在雪地裏撒點野》。”
“哦！”三個評委都有點驚訝地唱出聲。
劉樂道：“這可是一首難在內容上的曲子啊，你……唱得了麽？”
薑楓道：“我盡力。”
李祖茂點頭，道：“好，開始吧。”
薑楓深吸了一口氣，等待著前奏的響起。
兩部低音大提琴拉響了低音，大管的聲音慢慢奏起，如痛苦的吟唱，兩部中提琴慢慢加入，情緒仿佛正要高漲，忽然整體音樂向下，那將放未放的抑鬱感，猝然減退，一整段樂曲的力度，由極弱到弱，慢慢到達中弱，在第一中提琴加入時突然到達極強，而僅僅在一秒後，又從極強降到了弱。
這個前奏……
樂正君瞪大了眼睛！這根本不是《快讓我在雪地裏撒點野》的前奏，這是！
柴可夫斯基《第六交響曲-“悲愴”》！
居然在一首搖滾音樂的前麵，接了一首古典交響曲！樂正君雖然沒聽過崔健的這首曲子，可是崔健的其他歌曲他是聽過的，這絕對不可能是原曲！肯定也是經過重新編曲的！
這一段前奏再次反複，薑楓的聲音才悠悠地唱道：“yi~ye~”
作為學習西方音樂中翹楚的樂正君，一下就聽出來了，薑楓唱的這一句，是替代了原曲中的最高聲部，原本由雙簧管負責的部分。
“yi~ye~”
薑楓的聲音忽然變了腔，撕扯著嗓子。樂正君注意到，這第二句已經和柴可夫斯基的原曲不同了……
劉樂微微斜了右眉，這裏……忽然就轉到了原曲的調子上，竟然那麽地，不突兀！
兩部大提琴與中提琴慢慢地拉奏，最終聲音慢慢地沉寂。
猛地一聲定音鼓響！圓號與小號奏出了四個向上的半音音列！樂正君更是吃驚，這裏，這是！勃拉姆斯！
所有的聲音猝然而出！長笛、單簧管、雙簧管、弦樂隊，這居然真的就是一部交響樂團編製的編曲！
薑楓朗聲而唱：
“我光著個膀子我迎著風雪~
“跑在那逃出醫院的道路上，
“別攔著我~我也不要衣裳~
“因為我的病就是沒有感覺！”
“臥槽……”劉樂又聽到身邊的李祖茂罵了一句。
別說李祖茂了，劉樂自己在心裏都不知道罵了多少遍“臥槽”了。交響樂團，唱搖滾！這tm路子好野啊！柴可夫斯基和勃拉姆斯，唱崔健！這tm路子好妖啊！
更要命的是，效果還很好！出奇的好！
“給我點兒肉！給我點兒血，
“換掉我的誌如鋼毅如鐵，
“快讓我哭，快讓我笑~
“快讓我在雪地上撒點兒野！
“yi~ye~yi~ye~
“因為我的病就是沒有感覺，
“yi~ye~yi~ye~
“快讓我在雪地上撒點兒野！”
樂正君驚呆了，崔健，柴可夫斯基，勃拉姆斯，西洋管弦樂隊，搖滾！這到底是個什麽組合啊！可是問題是，非常契合！不僅僅是感覺上，就是在音樂的寫法上，居然有一股迷之恰當！
一聽之下，樂正君就分析出來了，而這個結果不禁讓他流出了冷汗！
材料音樂！這個編曲，是材料音樂的寫法！
無論是柴可夫斯基的《第六交響曲》，還是勃拉姆斯的《第四交響曲》，這兩部交響曲的片段在這首曲子裏出現，都因為同一個原因——他們寫作的核心材料，和崔健這首《快讓我在雪地上撒點野》是一致的！那就是下行二度、小二度音程！
核心材料寫法，是十八世紀末到十九時期上半葉期流行在西方的一種音樂寫法，從晚年的李斯特到巨星瓦格納，再到大師理查·施特勞斯！都是這個類型音樂的大家！這種音樂的寫法對後世影響極大！
材料音樂非常難寫！因為他擺脫了古典音樂的許多格式束縛，卻又要僅僅扣住一個核心邏輯點，向外發散！這種類型的音樂的存在，使得音樂擁有了向哲學叫板的力量！
這個編曲人是誰？居然有如此強大的功力？如此敏銳的捕捉到了三者之間的相似！
劉樂隻覺得自己脖子發涼。樂正君聽出來的，他聽出來了，而樂正君沒領悟的，他領悟了！那就是，柴氏的《第六交響曲》、勃氏的《第四交響曲》，內容是相通的——悲愴！而前者更甚，甚至在毫無掩飾地講述著死亡！
這一種悲愴與陰暗，居然莫名的與《快讓我在這雪地裏撒點野》契合！因為這首曲子的真正核心，就是黑暗！他講的內容，可不是真正的瘋子發瘋！而是，譏諷，而是揭露社會的黑暗，抨擊社會，表達的是一種極為隱晦卻又形象的嘲笑，叛逆而不屈的表達！
而薑楓的歌聲，更是毫不落下風！他與崔健是完全不同的唱法，卻一樣鏗鏘有力，堅韌無比！
……
薑楓唱完，三個評委都沒有出聲。樂正君咬著嘴唇，不讓自己發出聲——他實在是太想要大叫一聲“bravo！”
李祖茂忽然“嗬嗬”一笑，低聲道：“這個比賽，有意思……”