而另外一種恐怖片則過於恐怖,能夠喚起人內心中最原始的恐懼感,但是由於觀眾不敢觀看反而錯失了票房。


    恐怖片一直都是一個低門檻低製作的領域,每一年世界各國都有不少導演想通過恐怖片一舉成名或者換取票房。


    在這方麵做得不錯的,就是一位華人電影導演叫做溫子仁,他所拍攝的恐怖片就往往能夠兼並二者之間的關係,例如《電鋸驚魂》係列、《招魂》係列。


    那現在的關鍵就在於秦硯。


    聽到何建華語氣中的憤怒已經變成了擔憂,秦硯就知道自己很快就要將對方成功說服,因為當天自己提出這個方案的時候,劉正文也問出了類似的問題。


    劉正文這個麵冷心熱的家夥潑冷水說道:


    “每一年有那麽多的恐怖片誕生,但能夠成為經典的寥寥無幾。而我們國內基本上就沒有出現過經典的恐怖片,你確定你秦硯能夠拍攝出征服華國市場或者西方市場的恐怖片?”


    秦硯當時點了點頭:“我對我們有信心”。


    秦硯之所以敢選擇恐怖題材進行創作,首先他是相信自己,能夠把握住電影的節奏。


    其實電影發展到一定水平已經不再是純粹個人的藝術與審美表達,尤其是商業電影,它完全進入了人類學甚至心理學的研究領域。


    什麽樣的劇情能夠讓最為廣泛的觀眾產生興趣,在哪個時間節點進行情緒刺激能夠獲得最正麵的反饋,觀眾喜歡人物角色出現什麽樣的反轉……


    曾經有一位著名的心理學家叫做fort,寫了一篇關於電影情節與情緒反饋效應的論文。就是在講所謂的電影敘事,其實是在不斷人為建立觀眾的心理預期,然後在正麵反饋和負麵反饋之間反複進行,控製觀眾的情緒


    比如後世最為出名的《複仇者》係列電影,電影一開始往往會讓主角遭遇到麻煩,然後通過一些列的努力突破重重困難、解除危機,實現觀眾對於主角的期待。


    這便是一種運用最廣泛的情緒控製手段。


    當然電影情節具體如何表現,那就是每一個導演自己的功力。而秦硯相信以自己這麽多年對於電影的研究,能夠把握住觀眾的恐怖情緒與心理反饋節奏。


    而且秦硯當時說的是“我們”,而不是“我”。


    因為除了他自己本人以外,也是因為目前的團隊讓他敢進行這樣看上去有些異想天開的嚐試。


    第21章 各司其職


    “奚姐和北楊,我相信這句話你們倆都已經聽厭煩的,但是我必須要再說一次,你們兩個都長得很好看。”


    聽到秦硯的誇獎,奚芊芊和謝北楊的反應截然不同,奚芊芊理所當然的地挺了挺柳腰。表示這種誇獎,老娘已經聽了幾百次了,你再說一遍也隻是陳述一個事實而已,我完全不在意。


    反倒是謝北楊臉上露出了一點點可疑的害羞。


    其實謝北楊作為一個從小在讚美聲中長大的人,他對於自己的樣貌也有清楚的認識。


    這麽多年來無論是家裏的長輩還是和自己同齡的朋友,誇他長得好看的人數不勝數。


    更不要說謝北楊絡繹不絕的追求者們了,剛剛進入大學兩個月的謝北楊已經不知道收到多少封情書了。中學階段對他戀戀不忘,把他視作白月光的人,也不在少數。


    但謝北楊在聽到秦硯誇獎自己外貌的時候,內心還是會生騰起一種自豪感。


    這些天他和秦硯相處,他發現秦硯對於“美”有一種獨特的、超前的、讓人敬佩的鑒別能力。


    秦硯穿著的很多牌子他自己也可以購買到,但他自問自己絕對搭配不住秦硯那種瀟灑成熟的感覺。


    有次去旁聽表演係的課程,秦硯比他先到,他就坐在教室的角落。


    表演專業的每一名學生都外表俊美、衣著時尚,隨便拎出一個丟到大街上,都是回頭率頗高的焦點。


    秦硯和周圍的人有一種明顯的隔離感,卻有立刻抓住人的注意力,就像是巡視領土的國王。


    越是對於自己的樣貌自信,一旦發現對方超越自己的時候,越有可能滋生出崇拜的感覺。


    今天聽到秦硯當著所有人的麵誇獎自己,謝北楊當然會滋生出一些不一樣的情緒。


    強者的讚美遠比弱者的吹捧讓人心情澎湃。


    可惜秦硯完全沉浸於創作的靈感之中,他沒有及時發現謝北楊的情緒異樣。


    他繼續說道:“恐怖片首先要讓觀眾們感同身受,感受到影片中的恐怖氛圍。心理學表明,人類的確會對外貌更加較好的人產生同情心。”


    “而悲劇是什麽,悲劇就是把美的東西摧毀給人看。你們的外貌能夠幫助你們在屏幕上博取到更多的情和關注。當你們在遭受驚嚇,露出脆弱、恐懼情緒的時候,觀眾會更加投入……”


    在電影方麵,謝北楊是一個純粹小白,他隻覺得秦硯說的什麽都在理,一直點頭,跟小雞啄米似的。反倒是一旁的奚芊芊在聽了秦硯的描述之後,立刻抗議說道:


    “秦導,你說過這一次給我一個不一樣的角色,我不想再成為一個花瓶,站在祈求等待觀眾的憐惜。”


    表演係專業的奚芊芊,當然也知道秦硯的理論。


    很多時候電影之中往往會塑造一些美麗而脆弱的角色,最後讓他們不得善終。其目的就是為了勾引起觀眾們的同情,遺憾往往會比圓滿的結局在觀眾心中徘徊更久。


    秦硯點了點頭說道:“你不要急,我又沒有說一定要把你塑造成一個脆弱的形象。奚芊芊,你知道人類最根本的特質是什麽嗎?是複雜性。而一個人在極度的反差矛盾之中,往往可以展現人的真實性。”


    “我在對你的角色形象進行塑造的時候,並不會片麵強調你的脆弱與溫柔,也不會片麵強調你的勇敢與堅毅。我希望能夠在遭遇突發事件的時候,把人類性格之中的矛盾雙麵性給展現出來。”


    為什麽玫瑰有那麽多人喜愛?一方麵是因為它的嬌豔,一方麵是因為它的刺。有人曾經說過,如果玫瑰沒了刺,那就喪失了它99%的魅力。


    既然承諾了奚芊芊角色形象方麵的塑造問題,秦硯也不想偏心,側過頭對謝北楊說道:


    “你對於你的形象有什麽想法嗎?“


    謝北楊搖了搖頭,他對於人物塑造什麽都不懂,而且他也不擔心自己形象被固定的問題,他隻直截了當地說道。


    “秦硯,我相信你,隨便你給我安排什麽樣的角色形象都可以。“


    上輩子無數演員都想在秦硯戲中露一個臉。秦硯可是大名鼎鼎的文藝片導演,去秦硯那兒刷聲望無疑是最好的選擇。


    秦硯類似的話也不知道聽過多少了,此時此刻聽到謝北楊的話,他依然覺得內心十分的舒坦。


    畢竟他現在還隻是一個無名小卒,連和他合作過的演員都不信任他,轉投他處,而謝北楊卻能夠無條件的信任他。


    秦硯拍了拍謝北楊的肩膀說道:“放心吧,都交給我。”


    光是對於謝北楊和奚芊芊角色的塑造,便已經讓劉正文和任越放心了一大半誰,但是秦硯的理由還沒有說完,他側過身子麵對著二人說道:


    “但是我對於恐怖片最大的信任並不是因為我,也並不是因為謝北楊和奚芊芊,而是因為你們兩個。”


    或許是謝北楊的表達過於嚴肅,讓任越和劉正文都愣了一愣。


    劉正文扭了扭肩膀,這樣的秦硯讓他有一點點不適應以及更多的高興,有一種被對手認可的感覺,他說道:


    “本大爺的拍攝技術,我當然心裏有數,這還用你說。”


    秦硯麵帶微笑,並沒有因為劉正文的自大而有一絲不滿,他再加了一把火:。


    “恐怖片是一個特殊的題材,它基本上是完全拋棄了劇情性。一般電影中的人物立場、角色碰撞、劇情起伏各種因素,在恐怖片中都難以找到,完全依靠刺激觀眾情緒獲得反饋。”


    “所以恐怖片的拍攝難度一點都不在藝術片之下。”


    而電影是通過什麽樣進行表達,不外乎兩樣東西,一個是畫麵,一個是聲音。


    畫麵這方麵有著dv攝像機所獨有的真實感,也有謝北楊和奚芊芊所帶來的人物畫麵衝擊力。


    接下來最為關鍵的一個步驟,那就是通過攝影手法將這些衝擊力完全展現在觀眾麵前。


    或許有人會覺得dv攝像如此普遍的日用設備能有什麽攝像技巧,但這種說法其實是大錯特錯的。


    就像是拍一張照片,要關注光線、空間、角度各種因素一樣,在使用dv攝像機的時候,對於畫麵有掌控力的拍攝者,同樣會考慮這些因素。


    而恰好劉正文就是一個極具能力的拍攝者。


    當然攝影專業的劉正文,掌鏡功力還沒有辦法和秦硯相提並論。但是對於一些細節的處理是秦硯也頗為稱讚,比如對於光線的掌控。


    不要以為拍攝電影的時候都是自然光源,不同角度、不同密度、不同亮度的光線,會讓呈現在鏡頭中的畫麵截然不同。


    所以電影拍攝過程之中有一個很重要的工作組,那就是燈光組。


    他們會通過不同的光線發射器、遮光板、擋光板等,調節一個區域內的光線情況,從而讓畫麵更加的具有表現力。


    更重要的是《古宅》本來就是恐怖片,燈光渲染氣氛更是重中之重。


    燈光過於亮堂就失去了神秘與未知感,而燈光過於黑暗則會導致觀影體驗大幅度下滑。


    如果讓秦硯一個人負責這些工作他也可以完成,但整個拍攝進度會極大的拖延。


    “正文學長,所以接下來拍攝和燈光的問題就拜托你了。”


    劉正文含蓄地點了點頭,掩蓋了臉上的自豪,說道:“那是自然,誰叫我是你的學長呢?幫助學弟,那是我的分內之事。”


    秦硯一開始要求劉正文就是為了讓他幫助自己控製燈光,至於任越,則是秦硯的意外之喜。


    說實話最開始邀請任越加入項目組的時候,並沒有想過任越能夠在《真凶》中起到多大的作用。他隻是想建立起和任越之間的友誼,為了以後的工作合作進行鋪墊。


    但現在轉為拍攝恐怖片,那任越的作用就會得到無限的放大!


    聲音對人類情緒的調動能力不亞於畫麵。一些音樂,甚至能夠做到在沒有任何畫麵、文字的情況下,讓人感覺到恐怖。


    人類在觀看恐怖片的時候,對於恐怖片的畫麵衝擊,有一定的心理抵抗和警惕性。這種時候音樂可以把人類的情緒警惕性降低到需要的程度,並且營造不同的氣氛。當劇情進展到高潮或者是畫麵進行衝擊的時候,把恐懼的情緒無限放大!


    比如說像著名恐怖片《午夜凶鈴》中,在貞子爬出電視時的聲音,就是由舒緩到緊張,將觀眾的情緒徹底把控!


    秦硯隻是一個導演,他並不是神。在音樂方麵他有一定的鑒賞力,但是論到創造力,他也就比一般的導演強一點罷了。


    現在有任越的存在,完全可以創造出符合秦硯需要的聲音,將《古宅》的恐怖氛圍徹底烘托出來。


    尤其任越還是一個音效師,他能夠製造出一些不存在於現實生活中,但是又能夠刺激觀眾產生聯想的聲音!


    當秦硯把每一個人對於《古宅》的重要性說完之後,在場的四人臉上都露出了自信的表情。


    哪怕遇到再多的困難他相信隻要有秦硯的存在,他們的項目就一定可以獲得推進。


    這就是一名領導者的風範,不僅僅自身實力足夠強大,更重要的是能夠發揮和調動每一個成員!


    直到這一刻,《古宅》項目組才算是真正的凝聚在一起。


    秦硯把當天自己對組員所說的話告訴了何建華,他笑著說道:“老何,怎麽樣,現在你相信我一定能夠成功了吧?”


    第22章 流言蜚語


    “我知道你說的都很正確,可是你的做法還是有一點太激進了。”


    何建華已經完全被秦硯說服,但他仍然忍不住的操心,就像是一個老媽子一樣。自己的孩子做得再好,可是依然擔心這兒做得不好,那兒做都不好,生怕結果不如人意。


    何建華繼續說道:“你現在直接和學校鬧開了,大家都知道你和學校評委會意見不合,這下學校不可能再出麵把你的作品寄過去參賽,你有沒有想過這件事情怎麽解決?”


    秦硯點的點頭說道:“何班,你就別像一個老媽子一樣不停的和我說這些了,放心吧,我自有安排。


    看到秦硯這樣一幅自信滿滿的樣子,何建華還能說什麽呢?他隻能期盼所有的計劃都按照秦硯的想法發展。


    算了,自己說什麽秦硯也不會聽的,何建華有一些無可奈何地擺了擺手說道:

章節目錄

閱讀記錄

不一樣的導演[娛樂圈]所有內容均來自互聯網,uu小說網隻為原作者何枝的小說進行宣傳。歡迎各位書友支持何枝並收藏不一樣的導演[娛樂圈]最新章節