鴉片戰爭後，也就是1840年以後，大量金銀外流，尤其是八國聯軍侵略我國，很多貴重工藝品被掠奪出國。</p>
金銀工藝因而停滯不前，特別是鬼子軍隊入侵我國，使花絲鑲嵌行業，處在及及可危的境況中。</p>
而辛亥革命以後，宮廷藝術流向民間。</p>
這個時期，或許是因為製作這些宮廷藝術的匠人增多，就更加進一步刺激了技術的提升。</p>
在這一時期，不要看是宮廷藝術走向民間藝術，就認為是技術的衰落。</p>
事實恰恰相反，宮廷藝術從此不在高高在上，而是進入千家萬戶。</p>
這更進一步讓所有工藝，都呈現一種百家爭鳴的狀態。</p>
有競爭，就有進步，所以這一時期的各種工藝，都處在一種急速上升狀態。</p>
當時，民間的金銀店鋪很多，各家店鋪的工藝已經是真正的百花齊放。</p>
這時單單是一個花絲工藝，就可分為好幾種：花絲、實鑲、鏨花、燒藍、點翠、製胎蒙鑲等工藝。</p>
神都前門一帶是“首飾樓”集中的地方，已形成前店後廠的形式。</p>
當時首飾發展很快，也出現了一些行業中的頂尖人物。</p>
如人稱“花絲王”張聚伍、藝人於海、趙子元、王子厚等，都身懷絕技。</p>
可惜，也就是在這最鼎盛的時刻，國內陷入動蕩。</p>
也讓這些大師流離失散，如果不是有著隋侯之珠，他們的手藝，就全都失傳了吧？</p>
這也是沒辦法的事情，宿命的輪回，讓國內出現盛世之後，就是急速的衰落，這是由國家實力決定的，人力不可挽回。</p>
因軍閥混戰、鬼子侵略、我國內戰等，導致社會動蕩，市場蕭條，人民流離失所。</p>
花絲首飾藝人失業、改行，掙紮在貧困中。</p>
著名的“花絲王”張聚伍，就餓死在回鄉途中，花絲首飾陷入絕境。</p>
直到1949年以後，我國政府對工藝美術行業采取低利貸款，供應原材料，統購、包銷等一係列措施，組織起生產合作社，情況才有所改變。</p>
建國之後有了國家支持，此時產品種類、表現手法、造型等方麵，都有了較快的發展。</p>
花絲鑲嵌行業於1956年實現了合作化，也直到此時，這種工藝才真正開始騰飛。</p>
神都政府將散落於民間的身懷絕技的“細金藝人“，重新組織起來，先後成立了“花絲生產合作社“、“鑲嵌生產合作社“等工藝企業。</p>
到了1958年，二社改組合並，在通市孔廟遺址上，正式建立亞洲最大的首飾廠“花絲鑲嵌廠“。</p>
也是在此時，這家工廠成為我國製作花絲鑲嵌工藝品的主要生產基地。</p>
它專門生產傳統花絲工藝品，並擔負著神都地區首飾出口任務的。</p>
1960年成立了神都工藝美術工廠，內設一個花絲車間。</p>
1971年又成立了神都首飾廠，也是在此時，陳文哲才發現，不止是他想著利用這種頂級工藝，成立首飾工廠，原來國家早就在做。</p>
隻不過，好像這種工藝的奢侈屬性，他們沒有發揮好啊！</p>
再加上時運不濟，或者是被人針對，反正是到了改開之後，它反而消失了。</p>
明明有著最頂尖的工藝，最奢華的屬性，卻沒有打造出最頂級的奢侈品品牌，這就是對於頂級工藝的浪費吧？</p>
當然，運營不行，工藝卻屬於真正最頂級的。</p>
上世紀50年代，經國家批準複製定陵出土的皇冠、鳳冠，就由神都花絲鑲嵌廠研究室薄世友等主持製作。</p>
工藝精細度和彷真度，都獲得文物、考古專家好評，彷製作品現藏於國家博物館。</p>
1985年，神都首飾廠以故宮太和殿內皇帝寶座、台基、屏風等為原型，製作了銀花絲鑲嵌的《金鑾殿》工藝美術品。</p>
可惜好景不長，到了上世紀80年代末，西方國家對我國實行製裁，出口訂單數量銳減。</p>
從那時起，廠裏的經營狀況就不如從前，一直到2001年神都工藝美術工廠、2002年神都花絲鑲嵌廠先後破產。</p>
自從神都花絲鑲嵌廠破產後，原有1000多職工，現在仍然能夠從事這個行業的，僅50人左右。</p>
繼續從事花絲鑲嵌製作的藝人，多是自己組建生產作坊。</p>
原神都花絲鑲嵌廠廠長，開創的東方藝珍花絲鑲嵌廠。</p>
原神都花絲鑲嵌廠副廠長，開創潤鑫工藝品有限公司。</p>
他們公司的幾位技師，年紀均在50歲以上，也就是說，廠裏已經見不到年輕人。</p>
現在花絲鑲嵌方麵的很多工藝，已經失傳了。</p>
由於花絲鑲嵌工藝製作難度大，程序複雜，且人才培養周期長，難以形成規模化、係統化的培養模式，這就造成了熟練工匠後繼乏人、老齡化嚴重等問題。</p>
但是，在2007年4月，花絲鑲嵌工藝被列入了神都市級非物質文化遺產項目，並被建議申報國家級非物質文化遺產名錄。</p>
2008年6月8日，將“花絲鑲嵌製作技藝”正式納入國家級非物質文化遺產的保護項目。</p>
</p>
目前已經有國家級傳承人，像是最近的一件作品《天壇祈年殿》，就是花絲鑲嵌傳承人王樹文的作品。</p>
陳文哲還真沒有想到，這種工藝居然是現代工藝最好。</p>
所以，與時俱進這個詞，在什麽時候說都是對的。</p>
雖然花絲鑲嵌工藝曆經磨難，但是最終還是發展了起來，而且還是蓬勃發展。</p>
陳文哲也真是沒有想到，他隻是因為製作景泰藍，稍微研究了一下清廷造辦處的技術，就能得到這麽多技術。</p>
特別是其中的燕京八絕，真是絕了。</p>
單單隻是一個花絲鑲嵌，就足以讓他學習一生。</p>
這也就是他有隋侯之珠，可以直接利用珠子的能力，使用沉浸式體驗，直接學習。</p>
如果不能在夢中學習，他要想精通燕京八絕其中一門絕技，都需要一聲的鑽研。</p>
可是現在呢？他可以被隋侯之珠帶著，一夢幾年、幾十年，甚至是百年。</p>
他可以直接在夢中體驗花絲工藝的百年滄桑，這樣他就可以直接得到百年來，很多大師的技術、經驗。</p>
這可給他節省了太多時間，要不然，單單隻是一個花絲工藝的作品，就足以讓陳文哲製作一輩子。</p>
因為隻是一個花絲工藝可以做的作品，就太多了。</p>
金銀工藝因而停滯不前，特別是鬼子軍隊入侵我國，使花絲鑲嵌行業，處在及及可危的境況中。</p>
而辛亥革命以後，宮廷藝術流向民間。</p>
這個時期，或許是因為製作這些宮廷藝術的匠人增多，就更加進一步刺激了技術的提升。</p>
在這一時期，不要看是宮廷藝術走向民間藝術，就認為是技術的衰落。</p>
事實恰恰相反，宮廷藝術從此不在高高在上，而是進入千家萬戶。</p>
這更進一步讓所有工藝，都呈現一種百家爭鳴的狀態。</p>
有競爭，就有進步，所以這一時期的各種工藝，都處在一種急速上升狀態。</p>
當時，民間的金銀店鋪很多，各家店鋪的工藝已經是真正的百花齊放。</p>
這時單單是一個花絲工藝，就可分為好幾種：花絲、實鑲、鏨花、燒藍、點翠、製胎蒙鑲等工藝。</p>
神都前門一帶是“首飾樓”集中的地方，已形成前店後廠的形式。</p>
當時首飾發展很快，也出現了一些行業中的頂尖人物。</p>
如人稱“花絲王”張聚伍、藝人於海、趙子元、王子厚等，都身懷絕技。</p>
可惜，也就是在這最鼎盛的時刻，國內陷入動蕩。</p>
也讓這些大師流離失散，如果不是有著隋侯之珠，他們的手藝，就全都失傳了吧？</p>
這也是沒辦法的事情，宿命的輪回，讓國內出現盛世之後，就是急速的衰落，這是由國家實力決定的，人力不可挽回。</p>
因軍閥混戰、鬼子侵略、我國內戰等，導致社會動蕩，市場蕭條，人民流離失所。</p>
花絲首飾藝人失業、改行，掙紮在貧困中。</p>
著名的“花絲王”張聚伍，就餓死在回鄉途中，花絲首飾陷入絕境。</p>
直到1949年以後，我國政府對工藝美術行業采取低利貸款，供應原材料，統購、包銷等一係列措施，組織起生產合作社，情況才有所改變。</p>
建國之後有了國家支持，此時產品種類、表現手法、造型等方麵，都有了較快的發展。</p>
花絲鑲嵌行業於1956年實現了合作化，也直到此時，這種工藝才真正開始騰飛。</p>
神都政府將散落於民間的身懷絕技的“細金藝人“，重新組織起來，先後成立了“花絲生產合作社“、“鑲嵌生產合作社“等工藝企業。</p>
到了1958年，二社改組合並，在通市孔廟遺址上，正式建立亞洲最大的首飾廠“花絲鑲嵌廠“。</p>
也是在此時，這家工廠成為我國製作花絲鑲嵌工藝品的主要生產基地。</p>
它專門生產傳統花絲工藝品，並擔負著神都地區首飾出口任務的。</p>
1960年成立了神都工藝美術工廠，內設一個花絲車間。</p>
1971年又成立了神都首飾廠，也是在此時，陳文哲才發現，不止是他想著利用這種頂級工藝，成立首飾工廠，原來國家早就在做。</p>
隻不過，好像這種工藝的奢侈屬性，他們沒有發揮好啊！</p>
再加上時運不濟，或者是被人針對，反正是到了改開之後，它反而消失了。</p>
明明有著最頂尖的工藝，最奢華的屬性，卻沒有打造出最頂級的奢侈品品牌，這就是對於頂級工藝的浪費吧？</p>
當然，運營不行，工藝卻屬於真正最頂級的。</p>
上世紀50年代，經國家批準複製定陵出土的皇冠、鳳冠，就由神都花絲鑲嵌廠研究室薄世友等主持製作。</p>
工藝精細度和彷真度，都獲得文物、考古專家好評，彷製作品現藏於國家博物館。</p>
1985年，神都首飾廠以故宮太和殿內皇帝寶座、台基、屏風等為原型，製作了銀花絲鑲嵌的《金鑾殿》工藝美術品。</p>
可惜好景不長，到了上世紀80年代末，西方國家對我國實行製裁，出口訂單數量銳減。</p>
從那時起，廠裏的經營狀況就不如從前，一直到2001年神都工藝美術工廠、2002年神都花絲鑲嵌廠先後破產。</p>
自從神都花絲鑲嵌廠破產後，原有1000多職工，現在仍然能夠從事這個行業的，僅50人左右。</p>
繼續從事花絲鑲嵌製作的藝人，多是自己組建生產作坊。</p>
原神都花絲鑲嵌廠廠長，開創的東方藝珍花絲鑲嵌廠。</p>
原神都花絲鑲嵌廠副廠長，開創潤鑫工藝品有限公司。</p>
他們公司的幾位技師，年紀均在50歲以上，也就是說，廠裏已經見不到年輕人。</p>
現在花絲鑲嵌方麵的很多工藝，已經失傳了。</p>
由於花絲鑲嵌工藝製作難度大，程序複雜，且人才培養周期長，難以形成規模化、係統化的培養模式，這就造成了熟練工匠後繼乏人、老齡化嚴重等問題。</p>
但是，在2007年4月，花絲鑲嵌工藝被列入了神都市級非物質文化遺產項目，並被建議申報國家級非物質文化遺產名錄。</p>
2008年6月8日，將“花絲鑲嵌製作技藝”正式納入國家級非物質文化遺產的保護項目。</p>
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目前已經有國家級傳承人，像是最近的一件作品《天壇祈年殿》，就是花絲鑲嵌傳承人王樹文的作品。</p>
陳文哲還真沒有想到，這種工藝居然是現代工藝最好。</p>
所以，與時俱進這個詞，在什麽時候說都是對的。</p>
雖然花絲鑲嵌工藝曆經磨難，但是最終還是發展了起來，而且還是蓬勃發展。</p>
陳文哲也真是沒有想到，他隻是因為製作景泰藍，稍微研究了一下清廷造辦處的技術，就能得到這麽多技術。</p>
特別是其中的燕京八絕，真是絕了。</p>
單單隻是一個花絲鑲嵌，就足以讓他學習一生。</p>
這也就是他有隋侯之珠，可以直接利用珠子的能力，使用沉浸式體驗，直接學習。</p>
如果不能在夢中學習，他要想精通燕京八絕其中一門絕技，都需要一聲的鑽研。</p>
可是現在呢？他可以被隋侯之珠帶著，一夢幾年、幾十年，甚至是百年。</p>
他可以直接在夢中體驗花絲工藝的百年滄桑，這樣他就可以直接得到百年來，很多大師的技術、經驗。</p>
這可給他節省了太多時間，要不然，單單隻是一個花絲工藝的作品，就足以讓陳文哲製作一輩子。</p>
因為隻是一個花絲工藝可以做的作品，就太多了。</p>