胡一飛一開始並不追求速度，開機一周的時間多是磨合期。隻求穩，讓大家先習慣他的工作方式。所以每一次都不厭其煩的指揮到位，每每都親自詢問確認一番。確定真的不需要多嘴，才算放過對方。
“！”
很快又陷入節奏的開拍模式之中，胡一飛小心翼翼的處理著每一幕鏡頭，時不時虛心的向劉江請教。
他有自知之明：表麵看起來一副功底十足模樣，其實經驗匱乏，隻能按照教科書的教條式以及前世累積的一些見識來兜底。也許是真的要吃這碗飯，他純新人的手筆，到現在也沒有出現什麽疏漏。但要說如何去追求鏡頭語言的境界，顯然還力有未逮。
作為一個導演，用鏡頭來表達語言、表達故事思想，才是胡一飛要進步的方向。
劉江倒沒有藏私，有多少教多少。胡一飛獲益匪淺，有時候不得不親自操縱攝影機去感受一番。
所以很多導演都是從幹攝影工作起家的，因為他們才是最能接觸到畫麵的職位。
攝影師在劇組中多半是沉默的，他們習慣用鏡頭來說話，這也是所謂的鏡頭語言。一個優秀的攝影師，通常可經由攝影機所拍攝出來的畫麵看出拍攝者的意圖，因為可從它拍攝的主題及畫麵的變化，去感受拍攝者透過鏡頭所要表達的內容——“我的鏡頭會說話”。
一段好的鏡頭，能讀懂出許多意境，這需要導演和攝影師多方溝通和努力。
《浪漫滿屋》，在這所別墅裏發生的愛情故事，這裏的戲份自然很多。
所以胡一飛的安排，是先把這一個場景的戲份全部拍完。畢竟別墅租金也是不菲。
一個星期之後，電視劇的拍攝也進入正軌。
細究起來，範彬彬的演技是很生硬的，臉上表情還沒有胡一飛生動。一些諸如咬牙切齒、微笑等動作，永遠都是一個樣。也許太美的緣故，下意識的就忽略她的演技。不過《浪漫滿屋》本就是一部沒營養的商業喜劇片，賣的是笑點和俊男美女，演技什麽的隻要過得去就好。
加上布景和化妝的時間，別墅的戲短短一周就拍完一半，算是非常神速了。
此時已經是12月中旬，又下過幾場雪。入夜後氣溫降到零下，沒有暖氣的話，晚上根本沒法休息。後來商量一下，讓廠裏以前燒鍋爐的工人繼續上工，當天恢複水暖供熱，才算稍稍平複“民怨”。
因為是時裝劇，哪怕在室外，有時候也要穿的很漂亮。
胡一飛還好，每天清晨跑十公裏，再做一百個俯臥撐，一百個仰臥起坐，一百個引體向上。耐寒性經得住考驗，卻苦了其他人。別墅裏有不少兩人一起打掃衛生的戲份，天氣太冷，還要一副很享受的表情擦玻璃，完全是受罪。
還有一場水邊戲，範彬彬冷得發抖，還要佯裝歡快的樣子、相互潑水，胡一飛比較憐香惜玉沒有真潑，範彬彬卻真潑了，將他全身都淋濕。
真是嘩了汪，以胡一飛的體格也受不了。
每拍五分鍾，就被迫叫一次停。
然後場工立即衝過去，將厚大衣裹在身上，送上熱騰騰的薑湯。
但拍戲的時候，也不全是窩心戲，比如現在。
小兩口腦矛盾，胡一飛飾演的李英哉為了平複範彬彬飾演的韓恩珠怨氣，要邊條邊唱一首歌來哄她開心。
一聲，胡一飛不及猶豫，跟著節奏跳了起來：
“有三隻小熊，天天住一起。
熊爸爸，熊媽媽，熊寶寶
熊爸爸胖胖的~
熊媽媽~很苗條
熊寶寶~真的可愛呀
嗚呼嗚呼好棒喲~”
結果胡一飛剛剛唱完，現場就笑成一片。如果單隻唱歌的話，也不會如此，他卻是又唱又跳，實在讓人忍俊不禁。一米九的男子漢，還要穿著睡衣，跳那種可愛的舞蹈。想想這種畫麵，就有捧腹的衝動。
胡一飛臉一黑，冷眼掃了周圍一圈，笑聲小了許多，卻依舊有一群絲毫不懼他的女人，反而愈發猖狂的大笑著。連工作人員也忍不住偷笑起來。結果這場拍攝自然ng收場。
“阿飛，看劇本還沒覺得什麽，你從哪找來這麽一首兒歌？還有舞蹈動作。”韓密忍不住笑道。
“韓國人的兒歌，不說也罷。”
這一首《三隻小熊》在全劇中多次出現，韓恩珠唱給李英哉的奶奶聽，韓恩珠被“霸道總裁”李英哉逼迫著唱，後來李英哉陷入愛情，又反過來唱給韓恩珠聽。前後幾次不同場合的演唱，可謂是推動劇情的重要一環。
因為是韓語兒歌，在中國火了後也有人唱過中文版，卻都很爛。胡一飛當然不能唱韓語兒歌，改起來也是頗費了不少腦筋的。好在看大家的反應，總算沒有浪費這一番心血。
“能讓人笑出來就對了，怎麽說也是愛情喜劇嘛。”
作為愛情喜劇來說，原版的《浪漫滿屋》幾乎可以算是集中了風靡全球韓劇的所有成功元素。商業喜劇能做到成功，是必有它的閃光處的。從《浪漫滿屋》整體的故事架構上來看，編劇還是用了相當深的心思。
也算是開創了一個全新模式，不再延續之前的悲情模式，主人公可以開開心心活蹦亂跳的談情說愛。
《浪漫滿屋》作為一部曆年不衰的經典之作，必有其自身的成功元素，當然也跟良好的機遇有關。
首先，劇情不僅輕鬆好笑，而且敘事流暢，不走長篇大論的路線，沒搞擴長集數那套。
片中大量經典的口語對白極大豐滿了人物的性格，甚至不避諱一些會被大家認為粗俗的語言。
配角也出彩，首先就是配角的外形，原版的女配韓恩貞角色非常漂亮，成熟性感，出演劉民赫的演員金成洙，也完全是一位成熟魅力男士的形象。但胡一飛版的《浪漫滿屋》，在這方麵卻是完成了超越。柳青青不管身材還是氣質，都勝過那款的整容女，吳修波演起氣質男，差點把主角都比下去了。若非胡一飛演的是主角，還真不敢讓吳修波給自己配戲。
此外，《浪漫滿屋》的故事是完整的。
裏麵的所有角色都把自身的戲劇任務完成的相當精彩，配角的加入，讓主人公不僅有了愛情，還有了親情和友情的烘托，變得更加人格圓滿。
故事場景設定豪華，空間獨立，服飾令人眼花繚亂。最後，一部經典好劇，自然少不了一首精彩的主題曲和多首優美插曲了。
這些暫且不說，劇組進入正軌之後，拍攝愈發順利。
“full-house”，說白了全是一些雞毛蒜皮的事。男女間你來我往，卿卿我我。今天你送我一支錄音筆，明天我送你一枚戒指。胡一飛和範彬彬熟悉了打情罵俏的模式後，拍攝進度更是飛快。
照這個速度，兩天後，整個劇組就可以轉移陣地了。
這時，劇組卻來了一位意外的探班者。
“！”
很快又陷入節奏的開拍模式之中，胡一飛小心翼翼的處理著每一幕鏡頭，時不時虛心的向劉江請教。
他有自知之明：表麵看起來一副功底十足模樣，其實經驗匱乏，隻能按照教科書的教條式以及前世累積的一些見識來兜底。也許是真的要吃這碗飯，他純新人的手筆，到現在也沒有出現什麽疏漏。但要說如何去追求鏡頭語言的境界，顯然還力有未逮。
作為一個導演，用鏡頭來表達語言、表達故事思想，才是胡一飛要進步的方向。
劉江倒沒有藏私，有多少教多少。胡一飛獲益匪淺，有時候不得不親自操縱攝影機去感受一番。
所以很多導演都是從幹攝影工作起家的，因為他們才是最能接觸到畫麵的職位。
攝影師在劇組中多半是沉默的，他們習慣用鏡頭來說話，這也是所謂的鏡頭語言。一個優秀的攝影師，通常可經由攝影機所拍攝出來的畫麵看出拍攝者的意圖，因為可從它拍攝的主題及畫麵的變化，去感受拍攝者透過鏡頭所要表達的內容——“我的鏡頭會說話”。
一段好的鏡頭，能讀懂出許多意境，這需要導演和攝影師多方溝通和努力。
《浪漫滿屋》，在這所別墅裏發生的愛情故事，這裏的戲份自然很多。
所以胡一飛的安排，是先把這一個場景的戲份全部拍完。畢竟別墅租金也是不菲。
一個星期之後，電視劇的拍攝也進入正軌。
細究起來，範彬彬的演技是很生硬的，臉上表情還沒有胡一飛生動。一些諸如咬牙切齒、微笑等動作，永遠都是一個樣。也許太美的緣故，下意識的就忽略她的演技。不過《浪漫滿屋》本就是一部沒營養的商業喜劇片，賣的是笑點和俊男美女，演技什麽的隻要過得去就好。
加上布景和化妝的時間，別墅的戲短短一周就拍完一半，算是非常神速了。
此時已經是12月中旬，又下過幾場雪。入夜後氣溫降到零下，沒有暖氣的話，晚上根本沒法休息。後來商量一下，讓廠裏以前燒鍋爐的工人繼續上工，當天恢複水暖供熱，才算稍稍平複“民怨”。
因為是時裝劇，哪怕在室外，有時候也要穿的很漂亮。
胡一飛還好，每天清晨跑十公裏，再做一百個俯臥撐，一百個仰臥起坐，一百個引體向上。耐寒性經得住考驗，卻苦了其他人。別墅裏有不少兩人一起打掃衛生的戲份，天氣太冷，還要一副很享受的表情擦玻璃，完全是受罪。
還有一場水邊戲，範彬彬冷得發抖，還要佯裝歡快的樣子、相互潑水，胡一飛比較憐香惜玉沒有真潑，範彬彬卻真潑了，將他全身都淋濕。
真是嘩了汪，以胡一飛的體格也受不了。
每拍五分鍾，就被迫叫一次停。
然後場工立即衝過去，將厚大衣裹在身上，送上熱騰騰的薑湯。
但拍戲的時候，也不全是窩心戲，比如現在。
小兩口腦矛盾，胡一飛飾演的李英哉為了平複範彬彬飾演的韓恩珠怨氣，要邊條邊唱一首歌來哄她開心。
一聲，胡一飛不及猶豫，跟著節奏跳了起來：
“有三隻小熊，天天住一起。
熊爸爸，熊媽媽，熊寶寶
熊爸爸胖胖的~
熊媽媽~很苗條
熊寶寶~真的可愛呀
嗚呼嗚呼好棒喲~”
結果胡一飛剛剛唱完，現場就笑成一片。如果單隻唱歌的話，也不會如此，他卻是又唱又跳，實在讓人忍俊不禁。一米九的男子漢，還要穿著睡衣，跳那種可愛的舞蹈。想想這種畫麵，就有捧腹的衝動。
胡一飛臉一黑，冷眼掃了周圍一圈，笑聲小了許多，卻依舊有一群絲毫不懼他的女人，反而愈發猖狂的大笑著。連工作人員也忍不住偷笑起來。結果這場拍攝自然ng收場。
“阿飛，看劇本還沒覺得什麽，你從哪找來這麽一首兒歌？還有舞蹈動作。”韓密忍不住笑道。
“韓國人的兒歌，不說也罷。”
這一首《三隻小熊》在全劇中多次出現，韓恩珠唱給李英哉的奶奶聽，韓恩珠被“霸道總裁”李英哉逼迫著唱，後來李英哉陷入愛情，又反過來唱給韓恩珠聽。前後幾次不同場合的演唱，可謂是推動劇情的重要一環。
因為是韓語兒歌，在中國火了後也有人唱過中文版，卻都很爛。胡一飛當然不能唱韓語兒歌，改起來也是頗費了不少腦筋的。好在看大家的反應，總算沒有浪費這一番心血。
“能讓人笑出來就對了，怎麽說也是愛情喜劇嘛。”
作為愛情喜劇來說，原版的《浪漫滿屋》幾乎可以算是集中了風靡全球韓劇的所有成功元素。商業喜劇能做到成功，是必有它的閃光處的。從《浪漫滿屋》整體的故事架構上來看，編劇還是用了相當深的心思。
也算是開創了一個全新模式，不再延續之前的悲情模式，主人公可以開開心心活蹦亂跳的談情說愛。
《浪漫滿屋》作為一部曆年不衰的經典之作，必有其自身的成功元素，當然也跟良好的機遇有關。
首先，劇情不僅輕鬆好笑，而且敘事流暢，不走長篇大論的路線，沒搞擴長集數那套。
片中大量經典的口語對白極大豐滿了人物的性格，甚至不避諱一些會被大家認為粗俗的語言。
配角也出彩，首先就是配角的外形，原版的女配韓恩貞角色非常漂亮，成熟性感，出演劉民赫的演員金成洙，也完全是一位成熟魅力男士的形象。但胡一飛版的《浪漫滿屋》，在這方麵卻是完成了超越。柳青青不管身材還是氣質，都勝過那款的整容女，吳修波演起氣質男，差點把主角都比下去了。若非胡一飛演的是主角，還真不敢讓吳修波給自己配戲。
此外，《浪漫滿屋》的故事是完整的。
裏麵的所有角色都把自身的戲劇任務完成的相當精彩，配角的加入，讓主人公不僅有了愛情，還有了親情和友情的烘托，變得更加人格圓滿。
故事場景設定豪華，空間獨立，服飾令人眼花繚亂。最後，一部經典好劇，自然少不了一首精彩的主題曲和多首優美插曲了。
這些暫且不說，劇組進入正軌之後，拍攝愈發順利。
“full-house”，說白了全是一些雞毛蒜皮的事。男女間你來我往，卿卿我我。今天你送我一支錄音筆，明天我送你一枚戒指。胡一飛和範彬彬熟悉了打情罵俏的模式後，拍攝進度更是飛快。
照這個速度，兩天後，整個劇組就可以轉移陣地了。
這時，劇組卻來了一位意外的探班者。