天時地利人和，再加上一點運氣，才能完成想秘色釉流霞盞這種奇跡啊！</p>
提及秘釉流霞盞的重現，就連鄧希平大師也隻能簡單地用“這隻是一場機遇”一句帶過。</p>
可想而知，如果沒有人力物力的投入和耐心深入的思考，這場“機遇”就不會隨便降臨。</p>
秘釉流霞盞的成功，離不開二十餘年的艱辛探索。</p>
而且隻有樂於探索、敢於探索，才能有結果。</p>
興趣愛好，加上努力，才能得到豐碩的果實。</p>
隻有懂得的人，才能真正體會到，秘釉流霞盞的創作過程，到底有多麽艱難。</p>
因為沒有前人經驗借鑒，隻能從零開始。</p>
想要完成一次創新，隻有不斷地找資料、一次次地做實驗，於黑暗之中探索光明前路。</p>
相比前人，陳文哲就是直接踩在了人家的腦袋上，所以他才能自信很快就掌握這種瓷器的燒製技術。</p>
他不用挑選泥料，不用多次試燒，也不用摸索著製胚，也不用研究釉料配方，因為這些前人都給他躺平了。</p>
所以，創新最難，在創新的過程當中，一切都要從頭開始。</p>
比如，從泥料選擇，到胚體製作，及至釉料研究，最後到燒成工藝。</p>
每一個環節，都會曆經無數次實驗，無數次失敗，最終舍棄無數廢品，及無數效果不理想的次品，才能得到一件精品。</p>
而這還是有結果，往往在創新的過程當中，你付出了無數努力和汗水，卻什麽收獲都不會有。</p>
這種在黑暗之中前行，摸索著道路，不知道終點的過程，往往會讓人絕望。</p>
二十餘年如一日的堅持，中間的殫精竭慮，才終於燒製出了心目中的理想作品。</p>
漫壁雲霞，乾坤變幻，這是秘色釉流霞盞的一個特點。</p>
秘釉流霞盞的問世，不僅在工藝還原與創新的學術層麵意義非凡，更體現了一種超然物外的哲思觀念，達到了工藝美學與佛教哲學思想的高度統一。</p>
適逢光源照射時，“秘釉流霞盞”漫壁雲霞，空碗倏然變滿，像是盛滿了清冽山泉，更像盛滿了佛家的澹泊與寧靜，如夢似幻！</p>
看到它，你會有一種：即空即滿，晦明晦暗，頗有“無為有處有還無”的味道。</p>
真可謂“一處妙弦巧更奏，掌間幻然生乾坤”！</p>
色如朱砂，流光溢彩，這是秘色釉流霞盞的表象。</p>
秘釉流霞盞釉麵光亮無比，清透澄明，色如晚霞橫渡，流光溢彩。</p>
不同燈光不同角度觀察之，意味全然不一。</p>
光影流轉，移步換境，變幻無窮，其無上妙境隻可意會難以言傳。</p>
從不同角度觀察釉麵，可以看見不斷移動的拋物線光麵。</p>
這時，好似盛滿清水一般，亦空亦滿，若有若無，讓人難以分辨是真是幻。</p>
光照時，盞上會出現一個光點，宛若一個失重的玻璃球，人走動，球體的光線隨之變幻，內壁薄霧環繞，漫盞光華揮之不散。</p>
這肯定是造化所得，天成瓷器。</p>
所以，這樣的瓷器，就算是創作者，也很難大批量燒製。</p>
陶瓷是泥與火的藝術，兩者相輔相成，渾然共生。</p>
高溫顏色釉的燒成，除卻人為因素，更大的層麵上是自然縱情燃燒的的結果。</p>
溫度、氣氛等多種因素稍有不一，成品的效果便完全不同，顏色釉作品難在更多地邀請造化來完成創作。</p>
換句話說，窯變過程充滿意外，極大程度上非人為可能把控。</p>
它隻有0.1%的意外驚喜，卻要冒著99.9%作廢的風險。</p>
這樣的作品，不管是不是現代藝術品，都是孤品難複，都是收藏界的寵兒。</p>
所以，這樣的高溫色釉，是JDZ四大絕技之一，是曆史上最為珍貴稀缺的品種。</p>
正是由於窯變過程的不可控性，成就了每一件秘釉流霞盞的顏色、紋路、流釉、脫口都不盡相同。</p>
所以，每一件都是不可複製的孤品，有其他藝術門類無可替代的投資價值。</p>
所以，在各大拍賣會上，就多次出現過顏色釉瓷天價拍賣的先例，千萬、上億都屢見不鮮。</p>
因為隻要能製作出這種品相的瓷器，就肯定是大師巨製，工藝不用說是超前，或者幹脆就是獨一無二。</p>
這樣的東西，價格在高也不奇怪。</p>
因為這種工藝，其他人沒法複製。</p>
物以稀為貴，更何況這樣的窯變顏色釉作品，美麗得如夢如幻。</p>
那精美窯變顏色，就好像是把天下的彩虹融化了，滴落在瓷瓶上。</p>
一道道迷離的紋路，就像瀑布的的水流，在陽光下折射出絢麗的光彩。</p>
這堪稱國家瑰寶的窯變瓷，真的令人愛不釋手。</p>
這樣的高溫色釉，藝術高度母庸置疑，所以，它就算是現代藝術品，也是一件難求。</p>
</p>
這麽難得的瓷器，就跟中華紅是一樣的，他價值高在工藝，而不是曆史沉澱，當然，它也蘊含著濃濃的文化底蘊。</p>
這樣的瓷器做出來，就真的無所謂高彷、彷古什麽的了，他就真的是在憑借手藝吃飯。</p>
陳文哲一邊學習鄧大師的手藝，一邊試製、試燒。</p>
第一件作品肯定是秘色釉流霞盞，當然，在這之前，最好是先燒製一件流霞盞。</p>
這也不簡單，畢竟是失傳六百年的高溫銅紅釉瓷器，而且是地道的窯變釉瓷器。</p>
為了節省時間，陳文哲自然不會完全依靠自己摸索，所以他果斷的借鑒前人經驗。</p>
而在這個過程當中，陳文哲又有意外收獲。</p>
他還真沒想到，鄧大師當年在研究高溫銅紅釉的時候，居然還攻克了燒製郎紅的難題。</p>
其中鄧大師還有一件比較出名的作品，也可以算是他的代表作，那是一件郎窯紅汗血寶馬。</p>
破解色彩奧秘，賡續失傳絕技，這是所有製瓷匠人的夢想，而景鎮傳統上有四大名瓷，即青花、玲瓏、粉彩和顏色釉。</p>
其中顏色釉是唯一不施色彩，僅僅通過無色或白色的釉料，在高溫中發生物理化學變化，而呈現出自然的色彩。</p>
這種色彩被稱為“窯變”，窯變瓷器因罕見而極為珍貴。</p>
但由於種種原因，顏色釉曆史上屢屢斷代，導致顏色釉技藝罕為人知。</p>
即便是經驗豐富的老師傅，往往也隻掌握一種色彩的燒製。</p>
提及秘釉流霞盞的重現，就連鄧希平大師也隻能簡單地用“這隻是一場機遇”一句帶過。</p>
可想而知，如果沒有人力物力的投入和耐心深入的思考，這場“機遇”就不會隨便降臨。</p>
秘釉流霞盞的成功，離不開二十餘年的艱辛探索。</p>
而且隻有樂於探索、敢於探索，才能有結果。</p>
興趣愛好，加上努力，才能得到豐碩的果實。</p>
隻有懂得的人，才能真正體會到，秘釉流霞盞的創作過程，到底有多麽艱難。</p>
因為沒有前人經驗借鑒，隻能從零開始。</p>
想要完成一次創新，隻有不斷地找資料、一次次地做實驗，於黑暗之中探索光明前路。</p>
相比前人，陳文哲就是直接踩在了人家的腦袋上，所以他才能自信很快就掌握這種瓷器的燒製技術。</p>
他不用挑選泥料，不用多次試燒，也不用摸索著製胚，也不用研究釉料配方，因為這些前人都給他躺平了。</p>
所以，創新最難，在創新的過程當中，一切都要從頭開始。</p>
比如，從泥料選擇，到胚體製作，及至釉料研究，最後到燒成工藝。</p>
每一個環節，都會曆經無數次實驗，無數次失敗，最終舍棄無數廢品，及無數效果不理想的次品，才能得到一件精品。</p>
而這還是有結果，往往在創新的過程當中，你付出了無數努力和汗水，卻什麽收獲都不會有。</p>
這種在黑暗之中前行，摸索著道路，不知道終點的過程，往往會讓人絕望。</p>
二十餘年如一日的堅持，中間的殫精竭慮，才終於燒製出了心目中的理想作品。</p>
漫壁雲霞，乾坤變幻，這是秘色釉流霞盞的一個特點。</p>
秘釉流霞盞的問世，不僅在工藝還原與創新的學術層麵意義非凡，更體現了一種超然物外的哲思觀念，達到了工藝美學與佛教哲學思想的高度統一。</p>
適逢光源照射時，“秘釉流霞盞”漫壁雲霞，空碗倏然變滿，像是盛滿了清冽山泉，更像盛滿了佛家的澹泊與寧靜，如夢似幻！</p>
看到它，你會有一種：即空即滿，晦明晦暗，頗有“無為有處有還無”的味道。</p>
真可謂“一處妙弦巧更奏，掌間幻然生乾坤”！</p>
色如朱砂，流光溢彩，這是秘色釉流霞盞的表象。</p>
秘釉流霞盞釉麵光亮無比，清透澄明，色如晚霞橫渡，流光溢彩。</p>
不同燈光不同角度觀察之，意味全然不一。</p>
光影流轉，移步換境，變幻無窮，其無上妙境隻可意會難以言傳。</p>
從不同角度觀察釉麵，可以看見不斷移動的拋物線光麵。</p>
這時，好似盛滿清水一般，亦空亦滿，若有若無，讓人難以分辨是真是幻。</p>
光照時，盞上會出現一個光點，宛若一個失重的玻璃球，人走動，球體的光線隨之變幻，內壁薄霧環繞，漫盞光華揮之不散。</p>
這肯定是造化所得，天成瓷器。</p>
所以，這樣的瓷器，就算是創作者，也很難大批量燒製。</p>
陶瓷是泥與火的藝術，兩者相輔相成，渾然共生。</p>
高溫顏色釉的燒成，除卻人為因素，更大的層麵上是自然縱情燃燒的的結果。</p>
溫度、氣氛等多種因素稍有不一，成品的效果便完全不同，顏色釉作品難在更多地邀請造化來完成創作。</p>
換句話說，窯變過程充滿意外，極大程度上非人為可能把控。</p>
它隻有0.1%的意外驚喜，卻要冒著99.9%作廢的風險。</p>
這樣的作品，不管是不是現代藝術品，都是孤品難複，都是收藏界的寵兒。</p>
所以，這樣的高溫色釉，是JDZ四大絕技之一，是曆史上最為珍貴稀缺的品種。</p>
正是由於窯變過程的不可控性，成就了每一件秘釉流霞盞的顏色、紋路、流釉、脫口都不盡相同。</p>
所以，每一件都是不可複製的孤品，有其他藝術門類無可替代的投資價值。</p>
所以，在各大拍賣會上，就多次出現過顏色釉瓷天價拍賣的先例，千萬、上億都屢見不鮮。</p>
因為隻要能製作出這種品相的瓷器，就肯定是大師巨製，工藝不用說是超前，或者幹脆就是獨一無二。</p>
這樣的東西，價格在高也不奇怪。</p>
因為這種工藝，其他人沒法複製。</p>
物以稀為貴，更何況這樣的窯變顏色釉作品，美麗得如夢如幻。</p>
那精美窯變顏色，就好像是把天下的彩虹融化了，滴落在瓷瓶上。</p>
一道道迷離的紋路，就像瀑布的的水流，在陽光下折射出絢麗的光彩。</p>
這堪稱國家瑰寶的窯變瓷，真的令人愛不釋手。</p>
這樣的高溫色釉，藝術高度母庸置疑，所以，它就算是現代藝術品，也是一件難求。</p>
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這麽難得的瓷器，就跟中華紅是一樣的，他價值高在工藝，而不是曆史沉澱，當然，它也蘊含著濃濃的文化底蘊。</p>
這樣的瓷器做出來，就真的無所謂高彷、彷古什麽的了，他就真的是在憑借手藝吃飯。</p>
陳文哲一邊學習鄧大師的手藝，一邊試製、試燒。</p>
第一件作品肯定是秘色釉流霞盞，當然，在這之前，最好是先燒製一件流霞盞。</p>
這也不簡單，畢竟是失傳六百年的高溫銅紅釉瓷器，而且是地道的窯變釉瓷器。</p>
為了節省時間，陳文哲自然不會完全依靠自己摸索，所以他果斷的借鑒前人經驗。</p>
而在這個過程當中，陳文哲又有意外收獲。</p>
他還真沒想到，鄧大師當年在研究高溫銅紅釉的時候，居然還攻克了燒製郎紅的難題。</p>
其中鄧大師還有一件比較出名的作品，也可以算是他的代表作，那是一件郎窯紅汗血寶馬。</p>
破解色彩奧秘，賡續失傳絕技，這是所有製瓷匠人的夢想，而景鎮傳統上有四大名瓷，即青花、玲瓏、粉彩和顏色釉。</p>
其中顏色釉是唯一不施色彩，僅僅通過無色或白色的釉料，在高溫中發生物理化學變化，而呈現出自然的色彩。</p>
這種色彩被稱為“窯變”，窯變瓷器因罕見而極為珍貴。</p>
但由於種種原因，顏色釉曆史上屢屢斷代，導致顏色釉技藝罕為人知。</p>
即便是經驗豐富的老師傅，往往也隻掌握一種色彩的燒製。</p>